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关键词： 课程体系构建   中国古代文学   民族文化素质   高校中文系   文学修养   审美情趣   主干课程   人格塑造  

摘要： 中国古代文学是高校中文系的一门主干课程，具备较为深厚的古典文学修养是一名合格的中文系毕业生必备的基本素质之一。总体而言，学好该门课程有助于提高学生的综合性民族文化素质，其在思想启迪、道德熏陶、人格塑造、审美陶冶、文学修养、写作借鉴等方面所起的积极作用是不言而喻的。进入21世纪以来，随着社会思潮、时代氛围、人文环境等外在因素日新月异的变化，大学生的价值取向、审美情趣、情感评价等也在不断发生变异。

关键词： 中国古代文学   建筑   社会文化现象   君臣关系   象征意味   社会认识   地方官   名节观  

摘要： 中国古代文学中记载了大量以“望京”为名的建筑。它的出现和存在，表现了古代地方官对君臣关系的注重。反映出他们“爱君恋阙”的名节观和向往京职、不乐外任、惧怕贬谪的仕宦心理。到了元明，望京建筑更成为士人表达上述意义的一个符号，具有很浓的象征意味。这种建筑关涉到“恋阙思京”这样一种社会文化现象，具有一定的社会认识意义。

关键词： 文学现代性   老舍   探求   中国古代文学   文学理论研究   早期   现代转型   外国文学  

摘要： 中国古代文学经过长达两干多年的发展到上世纪初已趋向衰落，在外国文学的影响下其现代转型已不可避免。一百多年来，无论是在创作界还是理论界，对中国的文学现代性探求就一直没有间断，老舍也可算是一个，只不过他在创作上的成就远甚于其文学理论研究。实际上，老舍很早就开始了文学理论的研究和教学。

关键词： 杜牧   诗歌   史学   中国古代文学  

摘要： 本文以一个全新的角度去分析和解读杜牧的诗歌创作，并从中挖掘其丰富的学术内涵，为杜牧诗歌研究开辟一个合理的新领域。\n 笔者试图进一步深入到一个微观具体的层面，从史学的角度去剖析杜牧诗歌的创作思路，解读其作品的内在特质。\n 首先，探讨了杜牧的诗歌中所承继的史家思想，主要分为三个方面：史鉴思想、史家劝善惩恶的直录精神以及唐初“八史”中的史家总结。其次，由杜牧从事谏官一职谈到他对士人谏诤传统的认同，在诗歌中主要表现为他对同僚好友以谏尽忠精神的歌颂以及对唐初谏诤活跃的开明之世的追慕。此外，由于受到前人史谏结合意识的影响，他将谏诤方法融入到咏史诗的创作中，笔者透过这一点来解读杜牧的作品，认为其主要体现在三个方面：一、追求“帝王之道备”“兴衰之由显”的史谏境界。二、生动再现历史场景以增强史谏效果。三、巧妙构思盛衰突变进行讽谏。最后，杜牧在诗歌创作中展现了他独特的史学见识。他不仅能不为前人观点所囿，独立地发表自己的史学见解，并且在中晚唐史学经世致用的导向下，将自己所学务实地运用于现时政治。这些在他的诗歌中都有所体现。正是他以发展的目光和理性独特的角度来思考问题，使他的诗歌带着一种历史哲学的思辨色彩。在含思悲凄、流情感慨之中，能独具豪迈从容；在纵笔挥洒之中，能尽显其学识和才情。

关键词： 四库全书总目提要   学术思想   方法论   中国古代文学   古典文化   学术价值   目录学思想  

摘要： 目录学是一种学术文化，属于上层建筑和社会意识的范畴。它与其它社会意识有着密切联系，并受其影响。特别是各时期的学术思潮对目录学思想的产生和发展影响很大。中国古代目录学家编纂的目录，不仅限于著录历代典籍的存与亡，而且还反映历代学术发展、演变的状况，叙列学术发展的脉络、源流，评价人品、学术之优劣、短长。因此，古籍目录与古代学术的发展变化息息相通，是中国古代学术不可分割的组成部分，其价值与功用，对于研究中国古代学术是不容忽视的。\n 编纂于清乾隆时期的中国古代最大的古籍目录《四库全书总目提要》，是古典文化进入成熟、总结阶段的精品，它既包蕴着中国古代学术文化生成、流变的轨迹，又潜藏着中国传统学术文化心态以及十八世纪文化思想精神。《四库全书总目提要》煌煌200卷一万余条提要，具有很高的学术成就和学术价值，蕴含着丰富的学术思想和学术方法。然而，自《四库全书总目提要》产生两个多世纪以来，学界研究《四库全书总目提要》，大多只是将其看作一部目录学著作，其学术价值亦仅限于“卷第之繁复，门类之允当，考证之精审”，而对于它的“议论之公平”和“瑕瑜不掩”则很少有人作过专门研究，更遑论从思想史、学术史的角度去审察它的学术价值和意义。实际上，其目录学价值只是一个表面现象，从文化史和思想史上看《四库全书总目提要》，便会发现，这是一部体系庞大而又十分精严的学术史著作，其搜录或存目古代典籍，皆出于一定的学术理念和旨趣，所体现的是当时学术文化界的贤达对几千年学术发展的总结与批评，鲜明地反映出十八世纪知识界的学术特征和思想观念。\n 本论文试图通过对翁方纲、姚鼐、邵晋涵、余集四家分纂稿与《四库全书总目提要》的比勘和分析，从学术史、思想史高度深入研讨影响《四库全书总目提要》学术思想和方法论的各种因素，揭示和诠释《四库全书总目提要》的学术思想及方法论的内涵和实质，理解并把握其学术思想和方法论的真正意义和价值。通过比较深入细致的研究，从而对《四库全书总目提要》的演进历程、影响因素、学术思想、学术方法论、意义价值以及相关问题等进行归纳总结和规律性探讨。\n 论文在绪论以下，力求从三个方面对《四库全书总目提要》的学术思想和方法论研究进行考察和论述。一是论述《四库全书总目提要》的产生背景及编纂历程。论文首先从政治、经济、文化、学术以及思想等方面分析《四库全书总目提要》产生背景：其次考察《四库全书总目提要》编纂过程，讨论分纂提要与《四库全书总目提要》之间的关系、内容差异及差异原因，从而得出《四库全书总目提要》既非单纯的集体创作，又不是绝对的纪昀一手所成，更不是乾隆帝钦定的“一人之私见”，而应是以纪昀为首的集体创作。其学术思想与十八世纪学术思潮紧密相关，是十八世纪重汉学、贬宋学的主流学术思想的体现，同时也具有正统的官方的学术思想特征。二是深入梳理经史子集四部的学术源流和学术背景，并从文献学和学术批评的角度对《四库全书总目提要》的经学、史学、子学、文学的思想和方法论进行理析和研究，从而勾勒出一个整饬有序的学术思想和方法论体系。三是《四库全书总目提要》这部具有很高的学术成就和学术价值的目录学巨作毕竟产生于封建社会的最后一个朝代，其学术思想和方法论一方面浸染学术总结期的优势和底蕴，有其十分精华的一面；同时也受社会没落期的影响，也有其十分迂腐的一面，所以对其学术价值要一分为二全面客观公正地评价和理解。论文考、论结合，宏观与微观相彰，力求从基本材料入手，得出一些新的结论。

关键词： 中国诗歌研究   中国古代文学   首都师范大学   温泉度假村   中国新诗   吴思敬   诗歌创作   网络诗歌   吴相洲  

摘要： 2006年1月14日由首都师范大学文学院、中国诗歌研究中心主持召开的中国古代文学学科建设高级论坛,在位于北京西郊的春晖园温泉度假村会议中心隆重举行,来自全国高校和中国社会科学院文学所的中国古代文学研究领域的著名学者40余人出席了这次会议。

关键词： 顾况   乐府歌行   佛道思想   诗歌   中国古代文学  

摘要： 顾况是中唐时期的著名诗人，身历玄、肃、代、德、顺、宪宗六朝，其主要的社会活动和创作实践集中于大历至贞元时期。这一时期处在盛唐和元和两大诗歌高峰中，前有李杜，后有元白、韩柳，通常被认为是唐诗的低谷期。其实，这一时期名家辈出，包括大历十才子、刘长卿、韦应物、李益、元结等等。\n 顾况的作品在此期独树一帜，皇甫浞评价他说：“偏于逸歌长句，骏发踔厉，往往若穿天心，出月胁”，指出了顾况在乐府歌行方面的造诣和狂放不羁的诗风。而张为的《诗人主客图》以白居易为“广大教化主”，列顾况为升堂，又表明顾况的诗风有平易自然的一面。可见顾况是一个承续了李白的狂放又开启元白、韩孟两大诗派的重要诗人之一，元稹、白居易继承了他的通俗平易，韩愈、孟郊则发展了他的新奇尚怪。而顾况诗作的内涵如此丰富，究其原因在于他复杂的思想、丰富的阅历。顾况身上鲜明地体现了儒道释三教合流的趋向，他既热衷于科举功名，因为贬谪而郁郁寡欢，又出入于佛寺道观，与方外之人酬唱往还。在顾况现存的诗作中，表现他与文士大夫、僧人以及道士交往应酬的作品数量几乎占到了四分之一，可以说，交游对于顾况三教合一思想的形成起到了非常重要的作用。因此，研究顾况的交游情况对于了解他的思想，深入挖掘他的内心世界，从而更好地理解他的诗歌是有积极意义的。\n 本文从顾况的诗歌乃至文章中找寻他平生交游的线索，进而遍寻史料，广采博收，参考其他诗人的作品、年谱，以及史书、笔记、方志等等，试图勾勒出他交游的大致情况，探讨他和儒、道、释各色人物的交游对他思想的影响。本文第一章以湖州、长安、江西等顾况曾生活过的地点为中心，考察他与当地官僚、文士的交往情况，以他青年时期在湖州等地的交游为早年，以他在浙西观察使韩混幕下做判官，以及后来入朝任著作郎的一段时期为中年，以他贬谪江西，最后入茅山做道士，与邻近地区的士人往来酬唱的一段时期为晚年，粗略划分了顾况的生平，最后论及顾况与一些可以考见的僧人、道士的交往情况。本文第二章论述了顾况的诗歌特色和成就，首先谈到了他的乐府歌行作品的卓越成就，其次探讨佛教和道教思想对他诗歌风格的影响，最后总结归纳了顾况的文学地位和文艺观念。

关键词： 明末清初   遗民诗人   诗歌   中国古代文学  

摘要： 明末清初是一个风云激荡的时代，这个时期形成了中国历史上又一个文化创造的高峰。明亡之后，产生了一大批不仕清朝的遗民。他们的诗歌创作，在这个特定的时空也呈现出别具一格的风貌，取得了引人瞩目的成就。本文主要以清初遗民诗歌为研究对象，同时结合遗民的诗论，以及政论等其他方面的言论，来分析明遗民的生存困境和精神诉求。全文由四个部分组成。\n 第一部分，从阐述明末清初的历史变迁和遗民的产生入手，着重分析清廷的两面政策和民间的舆论氛围，由此展示出明遗民的处境，及其所选择的生存方式。\n 第二部分，以清人卓尔堪的《明遗民诗》为主要文本，通过对其中所录的主要遗民诗人，如杜溶、屈大均、申涵光、阎尔梅、吴嘉纪、陈恭尹等人的作品进行解读，从而提出：遗民诗歌的主题可集中概括为“情”、“志”、“道”三个层面。“情”主要是“悲亡国之凄切”的历史悲凉和“伤年华之徒逝”的生命悲凉。“志”主要体现为“哀民生之多艰”的济世理想与现实碰撞而发出的“壮志未酬”的喟叹。“道”则是以“求精神之超越”作为走出生存困境的探寻，并从历史上“寻人格之认同”来作为个体生命对抗现实的价值支撑。\n 第三部分，主要结合遗民诗论加以探讨。在诗歌形式上，遗民诗人主张对真情的张扬，这是对晚明个性解放思潮的继承；在诗歌内容上，遗民诗人又对性情加以导向，倾向于“志”的表达，体现出对“万古之性情”的推崇；遗民诗人还主张“诗品”与“人品”的统一，体现出对独立精神的追求和“以道自任”的人格的构建。\n 第四部分，主要分析明遗民的生存困境。在“兼济”与“独善”的两难中，遗民选择了“遗”而不入仕途；在“内圣”与“外王”的链条上，遗民力求弥合断裂，虽“遗”而不忘现世：在“经世”与“守节”的妥协下，遗民及身而止，“遗”而不传后代。遗民社会作为一种历史现象，由于其内在悖性以及清朝统治的全面巩固而渐渐消歇。

关键词： 金圣叹   西厢记   中国古代文学  

摘要： 本文旨在通过与王实甫本《西厢记》对比，从戏曲体制特征、戏曲文体特征和戏曲评改特征三方面分析研究金圣叹对《西厢记》的评改。\n 金批本《西厢记》在结构体制、音律体制和语言体制三个方面对原作有所改动。\n 王本《西厢记》遵循元杂剧“四折一楔子”的结构体制(除第二本有五折外)。金圣叹将王本的五个楔子全部取消，直接将楔子里的宾白和套曲合并到随后一折(在他断为“续书”的第五本中也是如此)。\n 王本《西厢记》遵循曲牌联套体的音律体制，即“一折一宫调”。由于金圣叹将《西厢记》的折数做了变动，并“合并”了楔子，这就导致一折之中出现了两个押不同韵的宫调，“一折一宫调”的音律体制遭受破坏。另外，他还删除了某些体现舞台演出特色的插曲，如每本最后出现的【络丝娘煞尾】和有科诨性质的一些插曲。\n 王本《西厢记》也刻下元杂剧语言特制的烙印。人物上场采用“某扮某上”模式，并吟一首上场诗。脚色设置和说明也有固定语言模式，一律采用生、旦、徕等脚色名称指代人物。金圣叹对《西厢记》的上述语言模式均做了改动。他将唯一一首杜将军的上场诗删去，用张生、崔莺莺来直接称呼人物，王本中“某扮某上”的说明语言也相应变成“某上”，如“外扮老夫人上开”改为“夫人引莺莺、红娘、欢郎上云”。\n 对金批本《西厢记》戏曲文体特征的论述是本文的重点，从戏曲结构、戏曲语言和戏曲人物三方面展开论述。戏曲结构是分析金圣叹对《西厢记》“一部书，十六章”的结构概括。戏曲语言是指金圣叹批评、添加、删改的《西厢记》曲文、宾白和科范。《西厢记》戏曲人物批评是本章的重点，着重阐述金圣叹是如何具体修改崔莺莺和张生的形象，区别金批本崔莺莺和张生与王本的不同，并从中揭示金圣叹的人物塑造观。\n 金批本《西厢记》具有“雅化”和“案头化”的特点。雅化是指金圣叹修改和删除了王本中具有市井气息的科范和科诨，注入了文人化的审美情趣。案头化是指金圣叹的《西厢记》曲文评语有补充曲文叙事的功能；对人物情感和心理进行了深入分析，和小说中的细腻描写类似；此外，在金圣叹的点评中，还随处可见点评者充满个人情感的感慨。传奇的影响、叙事文学的影响和作者身份的变化是金批本《西厢记》雅化和案头化的原因。

关键词： 魏晋文学   文学中心   同题诗赋   中国古代文学  

摘要： 魏晋时期，文学中心几度播迁，相继形成了邺城、洛阳和会稽这三个文学中心。随着三地的兴衰起落，文学风貌也在文学中心的频繁位移中不断演变。\n 在特定的历史条件下，三个文学中心呈现出各自的特色：邺城是一个军事化色彩浓厚的文学中心，这种情况既是由这座城市本身的历史和地理因素造成的，更是由时代和文学领袖的价值取向造就的；而在洛阳，政治对文化的控制力相当大，这直接促成了洛阳文学风格的典雅和相对雷同；会稽则是一次文人对社会约束的突同，在政治中心之外营造了一个隐逸化的文学天堂。这三个地域，实际上也代表了传统中国社会制度下，文学中心的三种典型案例。\n 本文将主要从两方面对魏晋文学中心的迁移进行考察和分析：\n 其一，根据原始典籍和相关研究文献，人致理出魏晋文学中心迁移的线索。\n 其二，通过对邺城、洛阳和会稽这三个文学中心的城市定位、文学活动、文学观念等的分析，把握魏晋时期文学中心转变过程中的一些基本趋势。\n 本文通过分析魏晋时期不同文学中心出现的同题诗赋的创作情况，重点考察文人们在公共文学生活中选择不同的体裁和题材，由此在文学中心实现自己的价值。他们在创作过程中所体现的共性和特性，也直接呈现出文学中心的基本风貌。