关键词： 文创设计   纹样转绎   造型叠加   数字雕塑  

摘要： 仰韶文化是我国重要史前文化之一,研发仰韶彩陶相关文创产品可以帮助这一古老的先民文化重新焕发生机活力。文章通过对现有彩陶文创产品资料的收集汇总,分析它们的长处与不足,引出新的研究方向:“彩陶纹样在文创产品造型中的立体演绎”。经过对仰韶彩陶纹样进行大致梳理后,选取其中最具代表性的“鱼纹”进行了一个文创产品研发前期的素材分析范式讨论。其后,总结出彩陶纹样在产品造型中进行立体演绎的两个主要方向:一、将二维彩陶纹样通过造型方法转化为立体的产品(简称立体再塑),分别从平面构图的点、线、面以及整体构图的角度对“立体再塑”进行了阐释。二、将平面纹样的构图与产品器型相结合,通过纹样在器物上的装饰表现,共同营造立体的空间关系(简称二三维结合),并结合现代文创设计案例加以阐释,这是从传统的仰韶彩陶器物构图与器型构图关系上获取的灵感。文章还从文创产品的设计过程角度解释了三维数字雕塑软件对彩陶文创产品设计起到的推动作用,提出了在ZBrush软件中建立彩陶纹样素材库的想法,为彩陶纹样在文创产品立体造型上的设计应用提供一种新的可能性与便利。最后,从立体造型设计需求的角度对相关文创产品的设计原则进行了归纳。并对个人的文创设计实践进行说明。

关键词： 红山文化   彩陶纹样   泳装   图案设计  

摘要： 随着时代的发展,多元化的文化艺术与设计的融合成为当今服装设计的主流,所蕴含的文化内涵和视觉形态成为众多设计师追捧的热潮。红山文化彩陶纹样不仅是一种艺术符号,更是一种设计语言,为现代的服装设计提供了大量的设计灵感和丰富的设计语言。论文以红山文化彩陶纹样为切入点,以泳装图案设计为研究对象,通过大量的文献研究,总结归纳彩陶纹样的艺术特征,深层次挖掘彩陶纹样的文化含义,对彩陶纹样进行创造性的解读,从中汲取服装设计创作灵感以及彩陶纹样运用方式,拓展红山文化彩陶纹样在服装领域的应用和发展,旨在传承和发展红山文化,使现代服饰设计更具文化特色和民族内涵,为现代服饰图案增加更多的文化价值,实现对传统文化的现代传承。

关键词： 彩陶   陶器(考古)   壁画   绘画  

摘要： 以陶器上的几何纹为研究对象,重释直线与弧线的交叉美感、传统与现代的融合美感,向观者传达神秘的符号魅力与浓厚的文化气息。

关键词： 非物质文化遗产   纪录片   马家窑彩陶  

摘要： 非物质文化遗产承载并体现着民族精神与人类文明,它是人类文明进程的印记,更是其活化石。非物质文化遗产是通过口传亲授和口口相传的方式来实现其传承与发展的,而这使得非物质文化遗产的传承非常脆弱。伴随全球化趋势的日益蔓延以及现代化进程的快速推进,非物质文化遗产传承和保护工作也显得越发紧迫和重要了。在保护与传承非物质文化遗产上,应建成以政府为导向、社会各界广泛参与的全民保护与传承机制。目前,我国在保护与传承非物质文化遗产上,主要是以政府部门为主体,与此同时媒体行业亦非常关注非物质文化遗产,并加大了对它的宣传力度,在广大媒体的助力下,很多优秀的非遗题材纪录片应运而生。在非物质文化遗产的宣传与传播上,纪录片能够发挥出巨大的作用,不但能够将非物质文化遗产原本的面目翔实地记录下来,同时能够凭借自身传播优势来扩大非物质文化遗产的传播范围和提升其社会认知度,因此这一方式逐步成为了非物质文化遗产保护和传承的一大重要途径与方式。在本论文中,所选研究对象为非物质文化遗产题材纪录片创作现状,基于本课题研究需求,笔者选择了《马家窑彩陶》这一个人作品作为研究案例,对非物质文化遗产题材纪录片各相关方面包括表现手法、叙事方式、创作原则,所存在的问题等进行系统的研究和分析。详细来说,本文是由四大章节所组成的。其中,在本文引言部分主要进行了相关文献资料的综合论述,即主要介绍了本课题选题背景,选题意义,研究内容,研究动机,创新点,研究方法,相关研究现状等。本文第一章,主要概述了非物质文化遗产题材纪录片及马家窑彩陶的界定概念,从其内容和形式等多个方面对非遗纪录片现状及其存在机制进行了详细的分析和研究,从历史、文化和艺术角度明晰其价值;第二章对非遗纪录片创作方法进行了研究,并结合现有的优秀彩陶文化纪录片,对纪录片的内容进行了专特的剖析。第三章结合当代媒体发展,分析现有非遗题材纪录面临的问题而且逐一与自己的片子进行了对比并肯定了非遗纪录片对非遗的积极作用;第四章对毕业作品《马家窑彩陶》进行全方位多角度分析,引出思考肯定作品的文化意义。在本论文中,综合采用理论分析和实证研究法,对非物质文化遗产题材纪录片相关创作情况进行了全面而深入的调研,旨在为进一步优化此类纪录片创作供给一些有价值的经验指导与理论借鉴,同时加强纪录片对传承和保护非物质文化遗产的效用。此外,笔者还期望通过本研究可以使更多人认识和了解马家窑文化彩陶和非物质文化遗产题材纪录片,进而积极主动地加入到非物质文化遗产的保护和传承行动中来,并未其他研究者的相关研究提供一些参考与启发。

关键词： 甘肃彩陶文化   非遗文创   产品设计  

摘要： 甘肃在我国历史上作为最早生产彩陶的地区之一,其蕴含着丰富的文化、演绎着璀璨的艺术、彰显出独特的地域文化内涵。在当今注重于传统优秀文化的传承与弘扬、强调走中国特色社会主义文化自信之路的背景下,甘肃有关部门以及工作人员需明确认知彩陶文化的价值,转变非物质文化遗产保护理念,加强非物质文化遗产文创产品设计力度,为新时代我国非物质文化遗产产业的创新与优化发展提供驱动力。基于此,本文就基于甘肃彩陶文化的非遗文创产品设计进行了简要分析。

关键词： 彩陶纹样   传统文化   现代服饰   艺术表现  

摘要： 彩陶是从我国黄河流域旧石器时代晚期的一种原始上工艺发展而来,在现代人的眼里,原始彩陶的审美意义远远超过它的使用价值,它那古朴统一的艺术风格对现代人产生了极大的魅力,将彩陶上的纹样艺术融入当今服装设计中,不仅使中华传统艺术精髓得以传承,更提高了服装的文化价值与魅力。

关键词： 界首彩陶   地域文化   内涵  

摘要： 界首彩陶作为首批入选国家非物质文化遗产的民间工艺,有着源远流长的历史。文章于文献考证与实地调研的基础上,分别对界首彩陶所处的历史地域环境、制作原料资源、地域民俗文化进行分析探究,明晰界首彩陶的地域文化内涵,对促进界首彩陶非物质文化遗产的保护研究不无裨益。

关键词： 彩陶   甘肃   艺术   发展  

摘要： 彩陶是神奇丰富的史前"中国画",中国彩陶的发明开拓了人类文明的历史,彩陶是中国文化的根,是中国书画艺术的源。甘肃大地湾的先民们在陶器上一画开天,画出了中国彩陶的起源,画出了中华历史的文明。人们在这神奇的土地上描绘出了神奇的世界,它源远流长并孕育了中国文化艺术的起源与发展。大地湾遗址曾出土了大量的彩陶,经碳14测定距今约已有8000年至8100年的历史,是我国乃至世界上最早产生彩陶的地方。

关键词： 丝绸之路   西域   彩陶艺术   河西走廊   东西方交流  

摘要： 本文拟对西汉张骞出使西域之前更早阶段的东西方交流情况展开讨论。从图像学、历史学、文化传播学、人类学等角度,选择中国河西走廊与古代西域（今新疆）为主要区域,以该区域上古彩陶文化为主要研究对象,从河西走廊-西域（今新疆）的角度分析文明初期东西方艺术文化的联系和交融。概要梳理了从仰韶文化到马家窑文化、穿过河西走廊到新疆,直至中亚、西亚,以及向北到西伯利亚地区的贸易和文化传播线路。本文对西域-河西走廊彩陶艺术造型、纹饰进行了分析研究,从彩陶文化的传播脉络可以看到中原新石器文明向西北地区推进发展的历程,证实西域早期青铜文明的源头主要受到中国本土彩陶文化的影响。但西域早期文化源头不独在东方,还有来自中亚、西伯利亚甚至更远区域的文化因素。这样可以看到,在彩陶时代后期和青铜时代早期,来自中原地区和来自西亚、中亚和西伯利亚等地区的文化在西域、河西走廊相遇的情况。本文主要以河西走廊马家窑后期彩陶、齐家文化、四坝文化等,和新疆青铜时代的哈密天山北路文化、焉不拉克文化、苏贝希文化、察吾乎沟口文化为主要线索进行分析,同时涉及部分中亚和西伯利亚相关文化因素。探讨河西走廊晚期彩陶-西域青铜文化与周边各文化的相关性和差异性,通过对河西走廊-西域彩陶艺术的分析,可以看出西域-河西走廊早期文化与其他地区文化之间既相互影响又有其本土的独立特性的文化交融现象。在遥远的上古时代,东西方文化在中国新疆与河西走廊一带碰撞和交融,这也造就了新疆-河西走廊史前文化的多样性。也可以说,彩陶文化的交流在汉代“丝绸之路”之前就发挥着重要的作用,新疆与中原、中亚、西亚等地的联系可以追溯到更早的青铜时代。新疆地区特殊的自然生态环境并没有影响到文化的传播和交流,使得东西方的早期文明交流得到了加速。这也再次证明了中国史前文化的特殊性、统一性和多样性并存的特征。

关键词： 彩陶博物馆   研学旅行   探究发现  

摘要： 美术课程的性质与价值要求我们不仅要陶冶学生的情操,提高审美能力,还要积极引导学生参与文化的传承和交流,发展学生的感知能力和形成思维能力。2016年12月,教育部等十一部委联合推出《关于推进中小学研学旅行的意见》,就是要求我们教育工作者要拓宽学生的学习空间,用研学的方式带着学生走进更广阔的天地,以促进学生的探究能力、创新能力和解决问题的能力。