关键词： 女式针织衫   宜兴彩陶   山水图案   创意设计   装饰艺术   图案设计  

摘要： 对宜兴彩陶装饰艺术中典型的山水图案进行分析,阐述宜兴彩陶山水图案的文化内涵。分析宜兴彩陶山水图案的审美特征,包括浓淡有序的色彩层次、抽象凝练的造型肌理、形饰一体的结构布局。以各类针织纱线为原料,采用岛精电脑横机,对女式针织衫进行款式、图案及组织结构设计。详细介绍基于宜兴彩陶山水图案元素的女式针织衫色彩、款式、图案和肌理设计应用实例。该研究为女式针织衫的设计提供了新的思路,为中国传统装饰艺术元素在服饰品中的跨界设计提供了理论与实践参考。

关键词： 彩陶纹饰   符号   弧线纹   艺术思想  

摘要： 通过对红山文化彩陶纹饰艺术风格的特征与成因分析,试图使用符号学、图像学的原理挖掘彩陶纹饰背后艺术思想所包含社会寓意与精神诉求,从而更直观的解析出红山先民在原始文明时期真实的生活状态。

关键词： 展览   配套文创   文物活化  

摘要： 作为“彩陶·中华——中国五千年前的融合与统一”大型原创展览的重点配套文创产品,秉承打造特色产品、以产品带动产业、重视宣传推广的博物馆文传产品研发理念,《陕博日历·彩陶中华》结合展览及研究,注重知识性、学术性、观赏性、功能性的结合,从而使其与展览互相补充且相映成辉。通过一天一物,可以陪伴读者一整年的《陕博日历·彩陶中华》,使文物“活”在了当下,“活”在了现实生活中。

关键词： 马家窑文化彩陶   纹饰演变   审美追求  

摘要： 中国的陶器、瓷器具在古今中外享有盛誉。而作为历史悠久的文明古国,中国更拥有大量的史前文化彩陶,这些彩陶器具造型独特、纹饰优美、图案变化且富有韵律,是中国文化艺术发展史上的朵朵奇葩,其中尤以马家窑文化彩陶更具独特审美特征,呈现出原始语言的深刻内涵和古代先民精神追求的丰富。文章以马家窑文化彩陶纹饰演变和审美特征为主,分析了中国彩陶文化中的精髓和艺术审美内涵。

关键词： 中国古代文明   仰韶   手工编织   生活用具   原始先民   氏族社会   文化遗产   奢侈品  

摘要： 我国在很久以前就进入了新石器时代,这个时代又可称之为石器和陶器时代,是中国氏族社会的繁荣时期和中国古代文明逐步形成的时期。这个时代所制作的陶器,是我们祖先智慧的结晶,也是重要文化遗产之一。陶器的用料简单,制作过程也并不复杂。陶器与人们的生产生活息息相关,可作为容器,炊具,生活工具等。在开始使用陶器之前,原始先民从大自然中获取生活用具,利用果壳或手工编织物来盛放物品,这对当时的人们来说,已经是奢侈品了,因此陶器的制作充分展现了祖先们的智慧。

关键词： 新石器时代文化   河南省渑池县   史前彩陶   历史文物   仰韶村   仰韶文化   安特生   陕西历史博物馆  

摘要： 邮票是"袖珍百科全书"式的"国家名片",是展示国家文化形象和历史文物的重要载体。据2017年《文物珍邮》收录所载,中国历年发行的文物邮票已达328枚,涉及文物种类包括陶瓷、古建、雕塑、石刻、金银器、古籍、书画、玉石等。史前彩陶因色彩绚丽和图案精美而成为备受珍爱的邮票设计题材^([1])。为配合陕西历史博物馆主办《彩陶·中华——中国五千年前的融合与统一》展览,借此机会将史前彩陶相关邮票做一简要梳理与介绍。仰韶文化彩陶仰韶文化是黄河中游地区地域分布最广、持续时间较长的新石器时代文化,1921年由瑞典地质学家安特生首先在河南省渑池县仰韶村发现。

关键词： 半坡   彩陶纹   女包   再设计  

摘要： 半坡彩陶出土至今人们就为其精美的纹饰所吸引,我们可以从不同的角度去研究这些纹饰的文献价值、社会价值等,同样的研究半坡彩陶纹的艺术价值并将其运用在现代设计中也是非常重要的一个方向。本文从两个半坡彩陶入手,经过设计元素的提取与再设计,将其运用在不同风格的女包设计中,在现代设计语义下展示出历史的艺术魅力。

关键词： 甘青宁地区   彩陶   马家窑文化  

摘要： 中国彩陶,中华之花。历史悠久且源远流长、延绵不断,说起甘青宁三地区的彩陶文化分布,有我国彩陶历史最早的老官台文化和属于仰韶文化的此地区仰韶文化类型,以及文化面貌最为丰富的马家窑文化和其他文化类型如齐家文化、四坝文化、辛店文化等,本文将着重分析马家窑文化类型彩陶文化。

关键词： 马家窑文化   漩涡纹   服装设计   创新设计实践  

摘要： 马家窑文化彩陶以其精致华美的艺术风格,成为中国彩陶史上的巅峰之作。其纹样题材丰富、形式优美、构图精妙,同时也包含了丰富的文化内涵。漩涡纹作为马家窑文化最典型也最具代表性的纹样,在马家窑文化的三个不同时期都呈现出不同的风格面貌,是原始先民的生活状态、精神世界以及内心情感的写照。同时漩涡纹在后世也得到了进一步的发展,对中国传统绘画和中国哲学都有深远的影响,马家窑文化漩涡纹作为中国传统纹样中独树一帜的存在,值得更好的传承与发扬。本文以马家窑文化彩陶漩涡纹为研究对象,通过查阅文献法、田野考察法、图片资料分析法、综合研究法等研究方法,分别对马家窑文化漩涡纹的形式特征、艺术特征、文化内涵以及在现代设计和服装设计中的应用方法进行研究,通过系统客观的分析,希望能够为漩涡纹在现代服装设计中的应用提供理论依据,为传统纹样的传承与创新提供参考。

关键词： 媒介社会学   界首彩陶   非物质文化遗产   文化认同  

摘要： 非物质文化遗产承载着人类社会不朽的文明与伟大,也是延续人类精神文明和广博文化的重要载体。但许多非物质文化遗产在现实发展过程中却存在着各种各样的问题与局限,尤其是媒介传播方面,往往只注重表象的传播,而忽视了其背后所蕴含的区域文化渊源。对于“非遗”发展与传播的研究,不仅需要从传播学的角度反思各类媒介的再现活动,更需要将其置于更广阔的社会系统之中,从媒介社会学的视角呈现问题与思考对策。 本文以界首彩陶为个案,带着“非物质文化遗产在进行传播时究竟应该传播些什么?”这一问题,深入界首彩陶诞生地田营镇“十三窑”,与界首博物馆馆长、界首彩陶传承人等进行多次交流,同时针对界首本地居民发放线上调查问卷,以找出关于界首彩陶媒介传播现状的内在规律。论文共分为五个部分:第一章绪论部分主要介绍论文的研究背景、选题意义、理论视角、研究方法和相关的文献综述等内容;第二章从界首彩陶诞生的社会历史背景出发,详细阐述界首彩陶诞生与发展的社会环境、历史背景及其当今形态,剖析界首彩陶存在的社会历史语境;第三章借助媒介社会学的研究视角,通过田野调查与深度访谈,探究在媒介环境下界首彩陶的社会传播活动,试图将界首彩陶与界首当地的社会现状紧密结合起来;第四章采取了问卷调查的方式,分析界首彩陶的媒介传播方式、传播内容、传播效果与传播问题,思考界首彩陶作为文化媒介的传播路径;第五章以媒介社会学视角下界首彩陶的传播现状为研究范式,思考当代传播语境中“非遗”的传播路径,试图揭示“非遗”的媒介传播与社会文化之间的必要联系,并对其传播路径稍作概括性的阐述。 非物质文化遗产在媒介社会学视角下的传播活动,应该与其所处的政治制度、经济发展、历史文化等因素结合起来,在其所属的大环境中定位到自己的文化身份,并构建属于自己的文化认同。基于此背景下开展的各种传播行为才会真正达到深入人心的效果,才能让人们发现自身以及自己所在的地域、民族、国家的文化基因特质,并从这种独有的文化基因中汲取现实所需的精神力量,来抵抗社会生活中不断出现的浪潮与风险。