关键词： 圆点和弧边三角   彩陶   图案  

摘要： “圆点和弧边三角”组合图案是一种由两侧斜向相对或正向相对的弧边三角内部与圆点组合的图案,这种组合在庙底沟文化时期具有固定的形式,一般以二方连续、四方连续的样式横向排列,整体图案呈连续组合平铺。主要绘于陶钵、陶盆这两种典型器物的上腹部。在图案的表现形式上有着一定的相似性,但同时各自又在具体结构上展现出一定的差异性。该图案主要集中于距今约6000至5500年的庙底沟文化,其他考古学文化也有零星的发现。就目前的资料看来该类图案主要出现于灰坑之中,房址基本不见,虽然只是由简单的几何图形组成,但制作工艺精制,形式固定,有较为清晰的发展脉络,且流传的时间跨度较大,空间范围广,应该不仅仅只是作为几何纹饰出现在器物上,可能具有某种符号意义,且在不同的文化里代表着不同的社会意识属性,这对各地区的新石器时代中晚期文化交流具有十分重要的影响。因此对其进行深入的研究,对认识这一图案的产生、发展、变化、传播,以及理解其所在文化遗存的内涵以及新石器时代晚期相关考古学文化之间的交流与互动关系都有着重要的意义和作用。

摘要： 一瓶好酒的诞生,天时、地利、人和缺一不可。而众多因素中,酿酒所用的水、粮、曲、窖,则从根本上决定了一瓶酒的品质优劣和风格特征。仰韶,萌芽于7000年前河南渑池这片文化圣土,并因之得名、因之而兴。7000年后,在环环相扣的"陶屋制曲、陶泥发酵、陶甑蒸馏、陶器盛贮"陶融工艺中,仰韶人从每一个酿造细节入手,用"好看、好闻、好喝、好受"的"四好品质"对一瓶好酒进行了精准扼要的定义。

关键词： 审美主体   审美心理   符号化  

摘要： 器型、色彩、纹饰是显现马家窑文化彩陶审美的三个关键载体。甘青地区原始先民将三者沟通在一起,形成视觉上的三维画面,传述地域性原始审美意识。从器隐深思、彩彰美意再到纹隐神谕,原始先民借助彩陶这一介质流露出早期审美意识,由此彩陶兼具了实用与审美的双重象征。马家窑文化彩陶作为连接生产生活与精神世界的纽带,将原始萌芽的等级观念和贫富分化嵌入原始先民的日常生活与情感结构中,成就了彩陶实用与美感的高度统一。具体而言,原始先民活动中,彩陶分别呈现出器隐深思、彩彰美意与纹隐神谕三类审美倾向,将实用与审美的同一秩序纳入到原始先民日常的心灵体认与情感结构中,通过具体的器型设计、色彩甄别与纹饰艺术,彩陶成为展现制陶先民思维与观念的途径,构筑出充满原始审美意蕴的彩陶世界。作为意识外现载体的器型,将原始先民实用意识、圆形观念与审视意识三个关键性的概念联结到一起,达成了自然世界的意识流动,构建出彩陶文化的美之萌芽。色彩实现了甘青地域特性与原始审美的融合,在主动寻彩的基础上,达到彩以示美、彩以传韵的情感宣泄。绘彩与陶衣的色彩对比完美搭配,体现出原始先民稚拙厚朴、典雅肃穆的色彩体察。同时色彩作为一种秩序表达,在一定程度上反映了甘青地区的社会分工。此外,纹饰因其符号化的表达,成为过去、现在与未来的联结,观物取象、绘纹象殖和幻象成符三层纹饰的精神内涵,引申出纹隐神谕的美学张力,传递了甘青地区马家窑文化文化原始先民的哲学思忖、精神寄托与生命探寻。器型与色彩、纹饰之间的律动形成了线条与空间的对话,在这种流动中显现出原始先民广阔的空间意识与昂扬的生命韵律,以及中国早期视觉审美化与触觉审美化的意识,在有限的彩陶空间中延伸出无尽的美学意蕴。马家窑文化彩陶经由地域性、实用性与审美性建立起来,逐渐萌发出甘青地区人类早期审美意识。彩陶对于后世的意义,一是可以察观早期审美观念,从对彩陶整体的设计开始培育原始的审美观念。二是在较为庄重的原始部族场合,彩陶语言往往凭借其特殊的隐喻表达,在整体的统筹下将等级、寄托与希冀等美好愿望日益融入进原始先民日常生活实践中,完成生产情感的沟通与诉说。在原始先民的人生进程中,实用审美的马家窑文化彩陶将审美实践的追求融入进原始先民的日常生产生活方面,赋予了原始先民日常生活生产实践审美化,并在后世继续向西扩展,呈现出多重维度的情感表意空间,最终达成甘青地区马家窑文化的美妙之境。

关键词： 马家窑文化   彩陶纹样   文创设计   设计程序   视觉创新手法  

摘要： 马家窑文化发展历史悠久,形成过程具有长期性与相对稳定性,就彩陶纹样而言研究意义深刻,包含着众多的社会文化信息,所带来的文化价值也是不可估量的。但是马家窑彩陶在文化创意产业的发展并不是很突出,视觉设计形式单一,其文化创意产业的创新发展对“视觉设计”与“创意展示”的重视度不够。笔者寻求基于马家窑彩陶文化的适应性设计和文化资源的传承性设计这两个方面,重视提升彩陶文创设计的现代设计感,将彩陶文创设计形式贴合主题寓意,以适应多元化市场需求。本文以马家窑彩陶代表性纹样作为研究对象,运用设计构成学与符号学的基本原理和创作方法,探讨彩陶纹样的视觉设计转化。深入剖析马家窑彩陶纹样以及文创产业的发展现状,发现其设计痛点,特别是在文中将目前发展热度较高的国内文化创意设计案例进行了梳理与分析。面对机遇和挑战,马家窑文化需将彩陶器型及纹样作为设计创新的重要资源,充分挖掘彩陶纹样的造型、色彩与功能,通过结合马家窑彩陶纹样自身的文化内涵与独特的形式美法则,提出针对性的视觉再设计建议。第一,深挖彩陶纹样,分析其演变规律并提取相关视觉元素;第二,加强设计创新,体现马家窑彩陶文创产品设计的创意性,进行多元化设计;第三,突出产业特色,彰显马家窑彩陶文化的精神内涵及文创主题特色;第四,强调美学实用性,在与文化结合时,进行符合当代审美和大众需求的美学性文创设计。

摘要： 这是一个凡事求快的时代,"快餐"、"快车"、"快线"等一系列的"快"充斥着我们的生活,在提供便利的同时,也在我们的内心深处悄悄植入了太多浮躁和不安。三千年读史,无外功名利禄;九万里悟道,终归诗酒田园。在这片日新月异、忙碌焦灼的土地上,一定有很多人希望自己能够暂时慢下来,轻轻地舒口气,或静看一片云的舒卷、一只蝶的翩跹,或慢品一碗粥的清甜,一杯酒的陶然。因为这是几千年来,融入中国人骨子里的澎湃诗意。

关键词： 马家窑文化   人形彩陶   文创设计  

摘要： 马家窑文化是新石器时代黄河流域远古先民创造的灿烂文化之一。作为中国优秀传统文化的重要组成部分,马家窑彩陶是社会发展进步的历史物证,是物质实用性和精神象征性的完美结合。人面纹以及人形器具的彩陶是马家窑文化中一种独特的艺术形式,它的器形独特,造型优美,是平面图像美和雕塑空间感的结合,是新石器时代黄河流域人类生活的真实写照。文章对马家窑文化人形彩陶纹样的发展历程进行了梳理,对其器形特征及艺术内涵进行了归纳,并对文创设计的规律及原则进行了总结。文章最终结合理论,以文化的传承与创新为切入点,提取相应文化元素,在明确设计定位及应用范围的基础上,进行了契合现代生活方式的马家窑彩陶文创设计实践。

关键词： 欧亚世界体系   天山   彩陶   圆涡纹  

摘要： 天山地区的史前晚期的前段(约公元前7世纪到3世纪),彩陶圆涡纹样出现并流行起来,主要分布在横贯中国新疆的东天山地区。这些突然流行起来的彩陶圆涡纹图案,引起了学术界的关注。圆涡纹作为彩陶纹样出现,可以追溯到新石器时代,它在欧亚东西方的彩陶中心曾流行一时,源远流长。因此,研究天山地区的彩陶圆涡纹,需要将其放在整个欧亚世界体系中进行长时段、大空间的观察和比较。在东方的黄河流域,是以庙底沟—马家窑—唐汪文化为代表的东方彩陶圆涡纹序列;西方是以库库特尼—特里波利—米诺斯文化为代表的彩陶圆涡纹序列。公元前2千纪时黄河流域的彩陶文化从黄河上游、河西走廊进入天山地区,之后在天山山脉南北重新复兴。虽然这一时期的彩陶圆涡纹在其最早繁荣的黄河中游区域衰落了,但为继承东方传统的唐汪文化彩陶圆涡纹的西向流传奠定了基础。在唐汪文化彩陶圆涡纹中,千百年来一上一下斜对称式的弧边三角圆涡纹重新复苏,并在与天山吐鲁番盆地及其周边地区的交往过程中被当地人群接受。欧亚西部库库特尼—特里波利文化的彩陶圆涡纹与庙底沟—马家窑—唐汪的彩陶圆涡纹非常相似,引起了学界的重视,有学者怀疑它们之间可能存在传播关系。文章通过梳理两者不同时期的表现特征,可以看出西方的彩陶圆涡纹并没有向东扩展开来,在欧亚草原西部地区,广泛流行陶器上装饰刻划的直线几何风格纹样,稍晚彩陶圆涡纹在南部的爱琴海文明中繁荣起来,对公元前1千纪欧亚草原上的圆涡纹风格产生了影响。欧亚西部彩陶圆涡纹分布区与天山彩陶圆涡纹分布区之间,距离较远,目前没有证据表明二者之间存在直接的联系。而公元前1千纪稍晚时,在欧亚草原流行的一些来自希腊的涡卷圆涡纹,为草原人群喜爱并装饰在一些动物纹牌饰和其他一些器物上,它们可能影响了这一时期天山彩陶圆涡纹的风格。天山史前彩陶中的圆涡纹,吸收了东方唐汪文化彩陶圆涡纹的传统构架,受到了草原圆涡纹装饰风潮的影响,并结合自身半农半牧的社会经济以及自然崇拜的精神信仰,在本地文化的基础上,创造出了丰富多彩的天山彩陶圆涡纹装饰系统。

关键词： 符号三分法   彩陶纹样   文旅社区空间   纹样应用  

摘要： 近些年,国内涌现大量的民宿酒店,因独特的设计风格吸引了大量的游客。民宿行业若想成为一个持久稳定存在发展的行业,必须要借助合理的规划与设计使其形成品牌与文化效应。驮窑村位于河南省新郑市的始祖山脚下,由于位置的特殊性,具有发展旅游产业得天独厚的条件。结合其独特的历史、文化等特征打造一个文旅社区空间以助力本地的旅游产业成为本文研究的目的。彩陶的发展是河南省历史文化重要的一部分,具有很强的地域色彩,彩陶的装饰纹样更是具有非常大的可开发空间,也受到当代很多设计师的关注。以符号学理论为基础对彩陶纹样加以研究,既对彩陶纹样形态的梳理提供帮助,也对彩陶纹样的设计应用提供了新的思路。河南是仰韶文化的发源地,仰韶文化对于代表河南文化具有典型的意义,中国彩陶文化艺术融入乡村文旅社区的设计之中,对于打造具有地方特色的文旅社区空间具有很强的启示意义。从符号学的视角将彩陶纹样符号进行整理和分类,挖掘它们的文化内涵、纹样特征,并结合乡村文旅社区空间,找到将彩陶图案符号应用于乡村旅游社区空间的设计方法。皮尔斯在符号学理论的研究中,提出了三分法的语言构造,将符号分为图像符号、象征符号、指索符号三类。根据三种构成元素来研究符号的形状和对象的关系。仰韶文化借助皮尔斯的符号学理论将图形图像予以划分,并运用不同的设计手法和构成方式将其应用于室内空间,这种创新的方式,对于传统文化的活化和传承式发展具有重要意义。乡村文旅社区公共空间的设计包括了游客服务中心、多功能健身房、书房和广场休闲空间等公共空间,同时考虑了村民、游客的生活、生产、游玩需求,在此基础之上,对该建筑的空间布局进行合理的设计与规划。在承担文化交流、休闲消费等功能的同时,充分考虑设计介入传统村落需要保持的原真性,展现了一个与传统文化相融合的现代空间。

关键词： 陶器展品英译   语言顺应论   翻译过程   《2020陕博日历·彩陶中华》  

摘要： 本研究基于《2020陕博日历·彩陶中华》汉英翻译实践,在语言顺应论框架下,研究和探讨了语言顺应论视角下的陶器展品翻译。通过分析陶器展品英文平行文本的语言特点,并对比中英文陶器展品文本的差异,本研究全面展示了陶器展品翻译过程中译者为顺应目标语言和目标读者在语言结构和语境两个层面所需要做出的选择。研究发现,语言顺应论指导下,将翻译看作不断选择的过程,能够再现陶器展品文本的整个翻译过程。首先,在考虑英文陶器展品文本特点的基础上,译者需要在语言的各个层面做出适应性选择,以确保译文的可接受性。其次,陶器展品翻译不仅是对目标语言的适应,更是对包括目标读者及目标语言所处的认知、文化、时空等语境相关因素的适应。最后,在涉及多种语言和语境因素的选择和适应过程中,译者在源文本的理解和重构、文化立场的选择以及目标文本的再加工等方面,可以视情况采用文化意象保留、替换、增加注释、删减、改写等翻译策略。本研究通过展现译者翻译过程中可能面临的选择,试图为陶器展品汉英翻译提供一个综合的研究视角。同时本研究对陶器展品英文平行文本的分析,以及译者对翻译方法和翻译策略的提出为今后文物翻译研究提供一定程度的参考和指导。