关键词： 彩陶艺术   美学构成   现代设计  

摘要： 早在距今约一万年前的新石器时代已经出现了相对定居的生活习惯及农耕文化,在这一背景下出现了烧陶技术。彩陶的出现与演变直观反映了原始时期先民们饮食、经济、文化等方面的信息。其富有寓意的图案与有一定形式规律的构图体现了现代设计创作所追求的自然美、韵律美。在现代设计理论这一视域下对彩陶纹饰构成进行探析,在视觉美学背景下尝试分析有价值的原生符号排列规律。现代设计特别是视觉传达设计在创作中应从彩陶这一原始艺术文化中所汲取的营养。原生符号的人文价值,器型中纹饰排列的美学价值,及先民们对器型的创意把握兼具实用性与器型本身形式美的双重性要求。因此对原始艺术的追寻是必不可少的。

关键词： 大汶口文化彩陶   初中美术   纹样教学  

摘要： 随着新课程改革的不断推进,国家越来越重视对地方课程资源的开发与利用,各地的优秀传统文化资源正是美术课程资源开发的重点。黄河下游的大汶口文化是新石器时代晚期的代表性彩陶文化之一,其彩陶纹样以丰富多样的题材和规整严谨的构图等特点,极具艺术特色,且文化内涵丰富,是具有可开发价值的美术课程资源。本文以大汶口文化彩陶纹样作为初中美术课程资源进行开发,运用理论与实践相结合的方法,研究其艺术特征与文化内涵,并将其设计成具体的课程内容,应用于初中美术课堂教学的实践之中。笔者力求通过本研究提高学生对大汶口文化彩陶纹样的了解与热爱,丰富美术课程资源,为大汶口文化的传承与发扬贡献出自己的一份力量。美术核心素养中强调“文化理解”,从文化的角度观察和学习大汶口文化彩陶纹样,分析与理解大汶口文化彩陶作品的文化内涵,增强学生对地方美术文化的理解与探究,提升学生的文化理解素养。本文除导论与结语以外,主要包括四个部分。第一部分运用文献研究法和实地调查等方法,对大汶口文化彩陶纹样进行研究,从丰富多彩的纹样题材、灵动流畅的装饰线条、鲜明突出的繁简对比等三个方面展开对大汶口文化彩陶纹样的艺术特征的分析;从彩陶纹样与图腾崇拜、巫术活动和生产活动的关系等方面,多角度探究大汶口文化彩陶纹样所蕴含的丰富的文化内涵。第二部分从丰富初中美术教材中彩陶与纹样的课程内容、激发学生对大汶口文化彩陶纹样的学习兴趣、增强学生传承与创新大汶口文化的责任感和提升学生的美术核心素养等四个方面,论述了基于大汶口文化彩陶的初中美术纹样教学的意义;从初中美术教材的相关课程、学生身心发展特征、博物馆的丰富资源和国家对传统文化的重视等四个方面,分析了基于大汶口彩陶的初中美术纹样教学的可行性。第三部分从充分利用博物馆的资源、注重纹样的传承与创新、联系生活进行纹样设计、激发传统文化的热爱之情等四个方面,探讨了基于大汶口文化彩陶的初中美术纹样教学的策略。第四部分从“欣赏·评述”“设计·应用”和“综合·探索”等三个学习领域进行基于大汶口彩陶的初中美术纹样教学的实践探索,主要从课程资源的整理,教学方式的展开以及教学实施效果等方面进行了论述,将大汶口文化彩陶纹样内容应用于初中美术课堂教学中。本研究希望将大汶口文化彩陶纹样有机融合于初中美术教学研究中,促进大汶口文化的传承,为将优秀传统文化作为美术课程资源进行开发提供新思路,为美术教师开发和利用大汶口文化资源提供可借鉴的经验。

关键词： 船型彩陶壶   造型   实用价值  

摘要： 半坡船形彩陶壶是一件弥足珍贵的彩陶,它的造型和纹样反映了半坡时期人们的生活、生产及审美状态,也反映了一定社会下的历史文化背景。笔者在看到从船形彩陶壶中透出的集远古与现代为一体的气息,有感而发从造型设计美学角度对船形彩陶壶进行探析。

关键词： 马家窑彩陶   对比   审美   纹饰  

摘要： 马家窑彩陶的出现为史前生活揭开了神秘的面纱,为我们展现生动的生活场景同时也反观出审美意识的萌芽。甘肃彩陶不仅仅是在陇原大地上农耕时代的特有的艺术性创造活动,更是泥与火的艺术产物,是史前先民把握世界、认识世界的反映方式。本文通过对比研究方法分析马家窑文化各个分期中,从纹饰的起源、分类、构成要素和形式法则,在具体的纹饰中探析史前审美意识发展脉络。从马家窑彩陶文化的源头梳理,对彩陶中具体的纹饰的变化做个案分析,从而探析崇拜意识、巫术行为、审美意识之间的关系。彩陶作为一种器具首先要满足实用性的需要,其次纹饰的宗教意义要大于他的装饰意义,要通过它来更深入认识史前的审美意识不仅从宏观梳理马家窑彩陶纹饰中的审美规律和原始思维还要具体问题具体分析,辩证的对比研究。马家窑彩陶的意义不仅是中华民族传统文化的象征,更是研究现代设计的基石。随着社会的发展在不断推陈出新,但是抽象语言、图案装饰法则、实用性与审美性的统一等设计理念历久弥新,在马家窑彩陶的发展脉络中反观现代设计,寻找史前先民审美意识对中华民族审美观以及在现代设计的影响。

关键词： 界首彩陶   戏曲人物纹饰   艺术特征   线性造型  

摘要： 界首彩陶的历史由来已久,具有丰富的地域特色和人文特征,汲取了丰富的民间文化要素。研究其戏曲人物纹饰,有助于了解界首的地域文化和民俗审美理念,对现代装饰艺术有一定的借鉴作用。本文通过收集相关图片,文字资料,参观博物馆,实地考察等方法,从人物纹饰的发展历史入手进行探究;对界首彩陶人物纹饰进行多方面、多角度的归类总结;论述界首彩陶独具特色的工艺造型与装饰风格;分析其戏曲人物纹饰中关于构图的艺术形式;解读戏曲人物纹饰图案所表现出来的线性造型;探究其融合了剪纸艺术、戏剧文化、木版年画等传统艺术的视觉元素。对界首彩陶戏曲人物纹饰的艺术特征的深层次理解和发展现状进行分析研究有助于对传统美学、民俗审美观念、界首彩陶的意义和当地文化传统有进一步的感悟。在完善界首彩陶戏曲人物纹饰的研究过程中,将其与现代艺术形式的元素融合创新从而达到对界首彩陶的动态发展和继承保护。

关键词： 彩陶历法   岁差   闰月   象数  

摘要： 彩陶历法是彩陶文化的重要组成部分,开一代中华历法之源。彩陶历法有"三年一闰"和"十九年七闰"的闰制,是最早的阴阳合历。彩陶实物的象数研究揭示了历法闰月制度的科学内涵,进一步拓展了中华文明起源研究的新视野。

摘要： 大河村遗址自发掘以来,共计出土仰韶文化时期彩陶30余件、彩陶片2000多片,其中主要为白衣彩陶片,还有少量黄衣彩陶片、红衣彩陶片、彩釉陶片,其余为无衣彩陶片。彩陶的纹饰内容丰富多样,主要有直线纹、圆点纹、弧边三角纹、六角星纹、睫毛纹、∽纹、X纹、网纹、同心圆纹、太阳纹、月亮纹等标志性纹饰。依据目前的考古发掘资料和研究成果,

关键词： 仰韶彩陶   装饰纹样   室内空间设计  

摘要： 图案绚丽、线条流畅的仰韶彩陶是中原文化最具代表性的元素之一。不仅被作为实用品和工艺品,而且被人们赋予了更多的装饰意义与象征意义,逐渐发展为具有代表性的中原地域文化符号。文章从仰韶彩陶装饰纹样在室内设计中的应用出发,分析其艺术特征及文化内涵。对原始彩陶装饰纹样的种类进行归纳总结,提炼出典型元素,进行创新设计。最后以当下室内设计风格及审美的角度为出发点,探讨如何将仰韶彩陶装饰纹样合理地应用于室内空间设计,彰显其独有的审美价值及艺术魅力,并为后续结合传统文化元素的室内空间设计提供借鉴与参考。

摘要： 20世纪90年代阿鲁科尔沁旗巴彦塔拉苏木遗址出土口径27、腹径24、底径12.2、高35.2厘米。现藏于赤峰市阿鲁科尔沁旗博物馆。泥质红陶,器表磨光。直口,卷圆唇,直腹较深,腹下部微内收,平底,腹部附有对称的乳钉状耳。最上一周为两道上下、左右间隔的平行四边形格子纹,主题纹饰为竖向排列整齐的垂鳞纹,最下一周为连续的弧线纹,为红山文化晚期的彩陶精品。