关键词:
视觉设计
新媒体
仰韶文化彩陶纹饰
摘要:
一个民族的发展不能失去历史的支撑,更不能脱离文化内涵的传承。仰韶文化彩陶纹饰作为新石器时代的艺术产物,是中华传统纹饰的根基,外显独特的艺术魅力,内含深厚的文化意蕴,同时承载着远古先民崇尚自然和寄寓美好愿望的精神诉求。
鉴于此,本文以仰韶文化彩陶纹饰为研究对象,综合艺术学与考古学的相关理论知识,运用理论分析与应用实践相结合的方法归纳整理仰韶文化彩陶纹饰的研究现状,并提出如何将仰韶文化彩陶纹饰的文化内涵与当代设计语境有机结合,用新颖的视觉表现助力文化遗产推广的问题。
针对上述问题,将研究进一步聚焦于新媒体语境下的视觉设计,从以下几个方面进行研究与实践探索。首先,对新媒体和视觉设计的相关理论进行概述并总结出新媒体视觉设计有行为主观和客观相统一、设计理念多维融合、表现形式多样化和视觉信息跨界创新的特点。接着,从“纹之史”的角度对仰韶文化彩陶纹饰进行研究分析,包括简析仰韶彩陶的时代背景与发展历程,探究仰韶彩陶纹饰的起源与符号化,阐释仰韶彩陶纹饰的分类、色彩、构成及其与器型的关系,分析仰韶彩陶纹饰视觉设计价值。然后,从“纹之用”的角度具体探究其在新媒体语境下的基本设计原则、设计方法和设计策略。并归纳总结出三种基本原则:传统元素与视觉语言的共生、受众体验与视觉信息的互联和媒体科技与视觉艺术的融合;静态视觉和动态表达两个层面的基本方法如:元素转化法、基础运动结合法、变形动态法和变质动态法;三种基本策略:深挖文化符号内涵、拓宽视觉语言维度和探寻跨界创新途径。最后,基于前期的理论基础和方法论,以“陶生万物”为主题进行设计实践,对上述研究理论进行实践性证明。
本次研究旨在以视觉设计手段拓展仰韶彩陶纹饰的视觉表现形式,为其注入新活力,提升关注度,以此推广仰韶彩陶纹饰,助力传统文化遗产活态传承。