关键词： 马家窑时期   彩陶典型器   形态与谱系  

摘要： 文章通过对马家窑时期相关考古研究资料的整理分析,同时结合考古地层学和类型学的理论方法,从中筛选出具有马家窑时期彩陶形式特征的典型器。经研究,文章初步探明和完成了马家窑时期彩陶典型器形态演变的轨迹与彩陶谱系的构建。

关键词： 彩陶纹样   读图   标志设计   创意  

摘要： 彩陶纹样是远古时代先民重要的视觉内容,是信息传播的重要载体。标志设计作为"读图时代"复归的重要内容,与彩陶纹样的视觉功能有很多相似之处,对彩陶纹样的解读能够给标志设计以借鉴和启示。

关键词： 界首   彩陶   民间工艺  

摘要： 界首彩陶,又名"界首彩釉刻花陶",是安徽界首地区特有的一种低温铅釉刻花彩陶。它的烧造历史大致能上溯到北宋中后期,历经数百年的技术革新,其生产规模在清末民初时达到了高峰。从烧造工艺的角度来看,界首彩陶受到了唐三彩和磁州窑粗瓷的影响,器型敦实厚重、色调温暖素雅,有着特殊的"红地白花"的视觉效果。

关键词： 中国史前岩画   中国史前彩陶   表意性   艺术性  

摘要： 本文主要从表意性(记录生活、"图画文字"与"符号文字")和艺术性(艺术灵感、画面表现手法、美的规律)两大方面对中国史前岩画和彩陶进行分析及探索。

关键词： 界首彩陶   制作工序   工艺技法   设计   创新   传承   地域特色   文化  

摘要： 安徽界首彩陶技艺卓越，彩陶的制作工序分为拉坯成型、旋坯成型、注浆成型，其中主要传统拉坯成型的制作流程主要分为：拉坯法与修坯法、施化妆土法与刻画法、烧制法;在工艺技法上包含了：剔花工艺、线刻工艺、模印工艺、彩绘工艺与贴塑、雕塑工艺。界首彩陶在造型上对古朴厚重、饱满实用，器形上形式多样;在装饰上有着显著的“红底白花”的地域特色，题材上又丰富多样、与时俱进，不仅传统的花鸟鱼虫图案，还有具有地域性的戏曲人物“刀马人”的大胆传神刻画，而且作品的创作紧跟时代发展，不断的创新。 界首彩陶有很大的利用空间，但是由于地域的原因、家族的传承、烧制队伍不够庞大，使界首陶的表现力只是限制在传统的模式中不能自拔。正是它的这些独特的地域设计特色，也限制了其在现代社会的发展，应该根据它自身的特色，结合现代设计理念，从消费者的心理和审美出发，找出一条适合其发展的创新道路。文中提出了三个建议：战略发展模式创新，促进界首彩陶地域性特色的保护与发展;人才技术的培养，推动界首彩陶地域性特色的传承与提升;良好的商业模式运转，开放界首彩陶地域性特色的市场与文化。

关键词： 现代彩陶艺术   时尚   继承与创新   构成艺术   审美理念  

摘要： 现代彩陶艺术是一种完整的艺术形态，是根据现代人的审美观念和生活的实际需要，经过多方面的思考和尝试，逐步形成的一种新的艺术表现形式。现代彩陶艺术的创作理念和方式有别于传统彩陶艺术的规范化和程式化，它以特有的艺术语言和艺术形式表现自我，从而达到追求新的艺术形式和新的文化理念。 时尚涉及生活的方方面面，它有着丰富的形式、创新的意识、突出的个性和无限的包容性。现代彩陶艺术作为现代艺术的组成部分，必然会受到时尚元素的影响。对于现代彩陶艺术创作来说，时尚的趋势具体体现在两方面：一是在传统的基础上创新与发展。立足于历史文化和传统底蕴，重新解读原始彩陶造型和装饰艺术的形式和价值，并将其转化为现代彩陶艺术的创作语言，探寻现代彩陶艺术创作的方向和发展前景。二是追求标新立异的个性创造。构成主义的渗透可以丰富现代彩陶艺术的创作形式，使其无论是从表现形式、综合材料、形式美法则上，还是从思维模式的拓展上，都延伸了现代彩陶艺术的创作理念、拓宽了表现手法，从而促使现代彩陶艺术在艺术领域中开创出新局面、新境界以及时尚新空间。 本文从艺术学和时尚学的研究角度出发，将现代彩陶艺术与时尚流行元素有机地结合、融会贯通，使现代彩陶艺术创作向着更加广阔的领域拓展。时尚元素对现代彩陶艺术的影响、渗透，进一步拓宽了现代彩陶艺术的表现领域，丰富了现代彩陶艺术的创作思路。

关键词： 石器时代   彩陶   纹样   文化  

摘要： 彩陶出现在我国新石器时代,是最早把立体造型和彩绘纹样相结合起来的工艺品,其凭借本身的精美制作而成为新石器时代的重要文化遗产。彩陶的纹样展现了当时创造者的物质生活,反映了当时人类的内在精神,具有文化内涵。

关键词： 瓷器   吉安县   彩陶   鉴赏   民窑   考古  

ISBN: (纸本)9787548026631

摘要： 吉州窑是中国现有保存完好的古代名窑遗址之一。它始于晚唐，兴于五代、北宋，极盛于南宋，而衰于元末，距今已有 1200多年的历史。宋时，永和陶瓷业兴旺，“辟坊巷街三市”，“七十二条花街”。锦绣铺有几千户，百尺层楼万余家。吉州窑是中国古代黑釉釉瓷生产中心之一。所产瓷器种类繁多，已发现的瓷形有120余种。本书收集了吉州窑大部分样品，按胎釉可分为青釉瓷、乳白釉瓷、绿釉瓷、黑釉瓷、彩绘瓷、雕塑瓷和玻璃器等。

关键词： 中国原始彩陶纹样   现代图形设计   民族性  

摘要： 在经历全球化带来的文化同一性的今天,我国在现代图形设计领域的理论与实践研究方面还存在许多不足,如何寻求和体现设计的“差异性、特殊性和地域性”,成为设计师们所共同面临的问题。中国现代图形设计要发展就需要立足本土历史文化,挖掘本土设计元素。中国原始彩陶纹样在现代图形设计领域中的应用便是一个很好的切入点。中国原始彩陶艺术历史悠久,其纹样艺术构成了中国艺术发展的重要环节。作为实用和装饰艺术,中国原始彩陶纹样有着辉煌灿烂的成就,对于传统艺术而言,它在一定程度上奠定了中国艺术的形式基础。因此,将中国原始彩陶纹样应用现代图形设计之中,用新的设计理念和设计方法对纹样进行重新解读和创新必将会使我国图形设计更具文化特色和民族内涵。 本文通过中国原始彩陶纹样在现代图形设计中的传承与创新。试探索如何依靠蕴含深厚民族文化的本土元素来构建设计作品中的视觉形象和文化内涵,从而突出我国图形设计的民族性,地域性,文化性,丰富和补充对具有本民族特色的“中国式”图形设计的探索。 本文首先对适用于现代图形设计中的中国原始彩陶纹样视觉表现元素和深层文化内涵进行梳理和罗列,根据中国现代图形设计的现状,阐述中国原始彩陶纹样在现代图形设计中的应用价值,并尝试运用现代图形设计的方法和理念对中国原始彩陶纹样进行重新的解读、传承、以及创新。然后,理论论证与具体案例相结合,从实例的运用中拓展中国原始彩陶纹样的应用思路,达到实践检验理论的目的。本文研究是在当代语境下对传统文化的传承与创新,更是在国际领域中对我国图形设计民族化、本土化实践的探索,为“中国式”图形设计系统的建立提供了理论借鉴和实践参考。

摘要： 到目前为止,根据现有的考古资料,生产三彩陶瓷器的唐代窑址在四川、河南、河北、陕西、江西、浙江、安徽、湖南、广东都有发现。考古学界把四川唐、宋时期,邛窑生产的三彩器叫做'邛三彩',所以,就有了'北有唐三彩,南有邛三彩'之说。四川三彩器有瓷胎,也有陶胎,唐代瓷胎较多,宋代陶胎较多。四川三彩陶瓷器是用铜、铁、锰、钴等色料在釉上和釉下绘画或点染,色料交错和间隔施用,以高温或低温一次或多次烧制成型后,成品形成独特的黄、绿、褐、蓝等数种颜色流动