关键词： 学写诗歌   诵读   意象   修改  

摘要： 统编高中语文教材安排的写作“知识短文”内容详实,但是它的操作性、适用性距离实际还差得较远,对指导“学写诗歌”的帮助并不显著。如何“学写诗歌”还得教师自己去开发,去寻找适合学生学习的路径与方法。本文以学生的实际写作困难为抓手,围绕多一些“诗味”,着眼于“诗歌的表达”,将“读”与“写”紧密结合,探索诗歌创作的具体路径。

关键词： 李越   游荡者   多声部对话   现代性   返乡  

摘要： 李越近年的诗歌创作呈现出从情感奔放到抒情内敛的变化,体现出诗人对自我的突破。一方面环境的改变带给诗人自我风格突破的契机,让诗人关注到在象牙塔中很少留意的现实生活。诗人以城市生活为创作源泉,将日常生活审美对象化,以诗为载体记录自己的感受。在此过程中探索出了新的创作风格,在诗歌中以多声部、多维度为特点展现自己的思想。另一方面异乡生活让李越更加关注精神世界,在审视自己对城市复杂情感的同时,寻找对抗现代性带来的焦虑与孤独的方法。

关键词： 文化符号   唐代   铜雀台诗  

摘要： “铜雀台”作为曹操修筑的“邺城三台”之一,见证了曹魏王朝之盛衰与时代文化,在历史的流变中也逐步由物质载体转变为一种文化符号,集中书写于六朝及唐代诗人的铜雀台题材的诗歌文本中。至于唐代,铜雀台成为诗歌的重要意象,不仅继承了六朝的宫怨传统,还分别形成“邺下风流”与“双重叙事视角”的符号隐喻,在历史与当下的交汇中寄托着人们独特的文化记忆。

关键词： 跨学科视角   初中语文   诗歌教学策略   文化自信   审美能力  

摘要： 跨学科视角下的初中语文诗歌教学旨在融合多学科知识,丰富教学手段与内容,激发学生对诗歌的兴趣与理解。诗歌作为文学的重要组成部分,其教学不应局限于语言艺术本身,而应跨越学科边界,与历史、音乐、美术、哲学乃至自然科学相融合。这种教学模式不仅能提升学生的综合素养,还能培养学生的创新思维与跨学科学习能力。教师实施跨学科教学策略,能使学生在多元文化的浸润下更深刻地理解诗歌的内涵与价值,从而增强文化自信与审美能力。

关键词： 查慎行   白居易   诗歌接受  

摘要： 作为清初著名诗人,查慎行以白描和畅达平易的诗风著称,这种风格的形成除却他个人审美及艺术偏好等方面原因,一定程度上得益于师法白居易。查慎行十分欣赏白居易,一方面积极学习白居易的讽喻诗,成为清初描写民生疾苦最多的诗人;另一方面又倾心白居易的闲适诗,频频在诗中抒发与白居易相似的闲适情怀。与此同时,他还积极学习白居易流易浅切的诗歌语言、平铺直叙的叙述方式以及部分特色诗歌体式,这些对白居易诗歌内容、艺术手法和创作精神的全方位借鉴使查慎行成为清初最肖白居易诗风的诗人,从而成功做到“唐宋互参”,成为清初诗坛的集大成者。

关键词： 华严   新诗   为创作而创作   摩罗派  

摘要： 20世纪二三十年代文学领域呈现激烈的竞争态势,愈发严峻的社会环境影响了文学独立发展的道路。1929年,于赓虞、庐隐共同创办《华严》期刊,在普罗文学蔚然成风之际,他们选择以审慎的态度坚守文学的独立属性,以“为创作而创作”为旗帜,在新诗理论上提倡以“野蛮”的反抗精神发出自我的肺腑之音;在新诗创作中追求诗歌的艺术特质,借用颓唐狂放的意象表现黑暗的现实,在融通中外诗歌艺术精粹的基础上力求打造中国的摩罗诗人。《华严》的发行持续近一年,通过期刊在新诗发展进程中的探索路径,我们可窥见同人们从理论创新、形式更迭、艺术实践等方面对新诗现代化发展做出的贡献。

关键词： 重庆   1944   诗歌   诗家丛刊   1942  

摘要： 《诗家丛刊》,1942年9月在重庆创刊,诗家丛刊编委会编,1944年10月出至第3集《不凋的花》后停刊。第1集《诗家》刊有索开《将来的妻子》、任钧《重逢》、柳倩《魔鬼的舞蹈》、徐迟《十四行》、郭沫若《易水寒》、臧克家《从冬到春》、姚奔《战旗》、邹荻帆《春蚕》等诗和王亚平《论诗歌的表现技术》等文。

关键词： 纳兰词   王次回   化用  

摘要： 清初词人纳兰性德,以其凄婉哀怨、真切自然的词风和近乎完美的人格在其当世和后世获得了无数人的赞美和热爱。纳兰词中具有相当数量的爱情词,其中很多词作都有对前代艳体诗人情思语汇的借鉴吸纳。本文分析了纳兰词对王次回诗句借鉴和化用。

关键词： 诗歌教学   群文阅读   虚写   虚词   想象   联想  

摘要： 诗歌尚“虚”,不囿于“实”。古诗词中的“虚”,包含两个维度:一是内容层面的“虚写”,既有诗人通过联想想象直接呈现在笔端的“虚”,也有读者依据诗句联想想象出来的“虚”;二是语言层面的“虚词”,包括副词、叹词、助词等。在诗歌教学中,整合教材内外的诗歌资源,以群文阅读为载体,引导学生识“虚”、品“虚”、悟“虚”,既是授予一种解读方法,也是培养一种阅读意识。