摘要： 【教材原题】1.好朋友的生日要到了，你想对他说些什么呢？试着写一首诗，把你的祝福和希望送给他。2.参照本单元学过的任意一首诗，自己仿作一首。如模仿《我爱这土地》《乡愁》，创作一首同题诗歌；模仿《你是人间的四月天》《我看》，以《你是＿》或《我看》为题，创作一首表达形式相近的诗歌。

摘要： 随着我国城市化进程的不断加快，“城市”再次成为文人墨客抒发情感的主题，而杨克没有将城市作为发展的对立物，而是将其作为新的生存空间，发现并构建现实存在的诗意。创作理念的不同，更凸显了杨克城市诗歌的特殊性，诗歌既表达出了面向未来的热情，又有对现代化的反思。

关键词： 现当代汉语诗歌   实词   非常规用法   语法   语用  

摘要： 诗歌作为一种艺术性语言,诗人往往打破常规语言规则以实现求异创新,我们将这种突破常规、偏离普遍语言规则的现象称为非常规用法。通过自建语料库,以“中华诗库”中现当代汉语诗歌为语料来源,以诗歌中有关实词的非常规用法为研究对象,从语言学角度对其进行描写分析与解释,旨在揭示实词非常规用法在现当代汉语诗歌中的面貌以及具有的语言学价值。语言是发展变化的,通过对现当代汉语诗歌非常规用法的研究,以期对未来语言的发展变化进行预测。从自建诗歌语料库中的有关实词的非常规用法观察到,实词的非常规用法主要表现为词性偏离、语法或语义上的非常规搭配、非常规语序变化和非常规省略。根据相关非常规用法语料的统计整理以及文献阅读整理,分析发现实词的非常规用法在现当代汉语诗歌中具有广泛性、不平衡性(随机性)的分布特征以及非常规用法在使用上具有限制性特征。现当代汉语诗歌中实词的非常规用法成因与汉语语言特征、诗歌语言特区属性、诗人创作需求以及认知、历史、地理因素有关。最后,从语用和教学两个角度分析诗歌中实词的非常规用法的应用价值。一方面从语用角度来说,现当代汉语诗歌中实词的非常规用法是诗人刻意而为之的,非常规用法的巧妙运用使得诗歌韵律和谐,语言简洁精炼,通过语言的陌生化来延长审美体验,有助于诗人主观情感的表达。另一方面从教学应用的实践角度来说,将诗歌中“非常规用法”这一特殊语言现象作为教学内容的一个侧重点,不仅有助于加深学生对诗歌语言的认识,而且有助于提高学生的阅读鉴赏能力和写作水平。

关键词： 宋代   虔州诗歌   思想情感   文学景观   文学价值  

摘要： 两宋时期,伴随着经济重心的南移,虔州获得了前所未有的发展,逐渐成为了南方重镇,许多宋代诗人都不免来到、途经或关注虔州,在他们诗笔的创作下,虔州诗歌呈现出空前繁荣的局面。这些诗人的身份各异,根据他们与虔州联系的不同,可分为根植虔州的本土诗人,远涉虔州的宦游诗人,以及途经虔州的过境诗人。而他们在虔州挥毫泼墨,其诗作中所蕴藏的思想情感也不尽相同:最为突出的是饯行之思,当中包括伤别感慨、希冀勉励与闲适从容;其次则是寄赠之情,包括对亲友、同僚、名士、故交等不同身份的对象;最后是贬谪之怀,这类诗歌的情感表达随着两宋社会政治的变迁而有所不同。在诗歌创作主体与诗歌思想情感的探析之外,两宋虔州诗歌中的文学景观书写亦值得我们讨论,文学景观既包括虚拟文学景观,亦包括实体文学景观。实体文学景观又可分为含纳浓郁地理特色的自然景观和承载深厚地域文化的人文景观。而实体与虚拟景观也绝非二元对立的关系,而是可以相互转化。此外,两宋虔州诗歌具有丰富的文化价值,一是彰显了宋调的艺术价值,如以文为诗的才学之美、雅俗相交的圆融之境、理趣并生的悠长之韵;二是印证了宋史的史料价值,在投射宋代诗人弧光、折射宋代百姓生活之余,也映射了宋代王朝的兴衰;三是映照了虔州的地域文化,包括当地民俗和丰饶物产。

关键词： 萨都剌   杜甫   诗歌创作  

摘要： 萨都剌是元代著名蒙古族汉文创作诗人，诗歌内容主要以描写自然景物为主，他的诗中还有一些咏史、吊古、题画题图之作。萨都剌的诗歌气势雄浑，情景交融，作品中反映的思想，与唐代著名诗人杜甫的诗歌作品思想有很多的共通点。那么，处在截然不同时代的两位诗人在诗歌创作上有什么样的联系与渊源是本文讨论要点。通过对萨都剌诗歌的进一步剖析，更深入了解元代蒙古族诗人诗歌创作风貌，揭示萨都剌对元代诗歌影响和在蒙古族汉文创作发展中的价值。

关键词： 李商隐   贺裳   《载酒园诗话》   理论批评  

摘要： 贺裳《载酒园诗话》对李商隐诗歌批评的观点主要有四点：第一，指出李商隐的诗歌虽似不合常理，但以“情理”感动人心，所谓“无理之理”，涉及艺术的想象虚构；第二，对李商隐诗歌“用事”有褒有贬；第三，称赞李商隐诗歌用意深远，但也存在迂回曲折的弊病；第四，指出李商隐古诗学杜甫颇能质朴，但“犹失其昧”，绮艳仍为其本色。以上论述，说明贺裳对义山诗确有独到的体悟与把握。

关键词： 陈辉   诗歌   地域文化   审美融合   晋察冀  

摘要： 陈辉是晋察冀抗日民主根据地的战士诗人。他的诗歌明快、刚健、质朴、清新，既浸润着马克思主义先进文化，又融合着浓郁而多样的地域文化，具有鲜明而独特的创作风格。那就是：以革命理想主义为基调，以荆楚文化的浪漫热情、燕赵文化的慷慨悲歌、京都文化的精致典雅为底色，将乡土文化之美与大时代战争之美紧密结合在一起，总体上呈现悲壮与崇高相辉映、粗犷和优美相交织、革命浪漫主义和革命现实主义相结合的艺术特色。其诗是诗人在残酷的对敌斗争中书写的生命之歌、青春之歌，是一首首昂扬着民族文化精神、记录着时代光彩的不朽华章。

摘要： 唐诗作为中华民族的瑰宝，世界艺术的珍品，它以其独特的语言文字和内容载体孕育了专属于中华民族自我的表达体系，以其独特的音调韵律和思想情愫给予了中华民族诗意的生活方式，以其独特的诗词元素和诗歌意境建构了中华民族特有的民族情感。杜牧是晚唐诗人中的代表人物之一，其诗歌作品色彩鲜明、意境独特、清新俊逸，以飞动流走感的诗句，创造出了情景交融的优美意境，所以与李商隐一起成就了“小李杜”的美名。

关键词： 世界诗歌   世界文学   诺贝尔文学奖   世界诗学  

摘要： 在讨论世界文学时,我们不应该忽视诗歌的作用,从亚里士多德到歌德,诗歌都在他们的诗学和世界文学建构中占有十分突出的地位。因此提出世界诗歌这一概念是有充分的理由和依据的。在众多诺奖得主中,杰出的诗人在诗歌创作的理论和实践方面都进行了大胆的探索,一些诗人还在各种不同的场合阐明了自己的文学观点。泰戈尔主张要以“永新的诗歌”来反映生活的愿望,并表示自己“要生活在人民中间”,“用人们的悲哀和欢乐编成诗歌,为他们修筑一座永恒的住所”。叶芝的诗歌理论是:写诗必须使用象征手法,就如同绘画也应当使用象征手法那样,因此他的早期诗歌带有唯美主义的倾向。艾略特作为20世纪西方最重要的现代主义诗人和批评家,他的诗歌理论不仅指导了自己的创作实践,而且还对诗歌创作本身有着指导作用。他提出了“诗歌的三种声音”这一观点,从而使他在诸多现代主义诗人中独树一帜。上述诗人都是诺奖得主中的佼佼者,正是这些诗人的杰出贡献,使我们得以建构一种世界诗歌。

关键词： 诗画同源   视觉化   图文关系   空间   诗性  

摘要： 从视觉艺术角度研究中国现代诗歌,以“诗画同源”和图文共构的关系看,其实并不算新鲜。但近二十多年来,视觉文化在互联网快速发展的背景下,其传播和影响不断加剧,使得与视觉相关的文化研究呈现出一种“泛视觉化”的倾向。传统纸质文本的印刷和销量在持续下滑,取而代之的是更为多样化、立体化的多媒体形式。文字文本被迫采用增加图片、强化版面艺术设计效果、与音频视频结合等手段寻找新的发展空间,同时通过自媒体、社交媒体蓬勃发展起来的网络诗歌和多媒体诗歌也日趋成熟。在视觉化、媒体化的过程中,诗歌的视觉文本和媒体文本将自觉成为新的研究对象,也就是将诗歌纳入到视觉营造和媒介传播的角度来观察。当“世界”被把握为“图像”,一方面是指从哲学、美学角度探讨的“空间转向”、图像化的问题;另一方面对创作实践而言,影响深远的是“图像式思维”已然成为接触、了解和把握世界的具体方法和途径。“视觉化”的相关问题,自然也成为文学创作和文学理论研究的重要课题。当前国内的视觉文化研究可整合为三个方向,分别是文学与图像的关系研究;诗歌文本的跨媒体性和诗歌传播;“图像转向”“视觉转向”与文化人类学,特别是民族志、地理志研究方向。以上方向从理论到实践,都对诗歌本体的视觉研究和诗歌体裁的多样化研究具有启发、指导和借鉴作用。多媒体技术的介入,不仅诞生了多样化的诗歌文本形式,本身也引入了对诗歌、诗歌文本研究的更多路径。从语义与隐喻、主题内容、符号实体和媒材媒体等方面都具备了将诗歌文本再分类的可能,然而使用传播媒介、文本材质和空间特征进行划分是一种更为通俗易懂和大众化的方法。诗歌可分为以电子媒介和融媒介为载体的网络诗歌、多媒体诗歌、诗电影、诗剧等;以印刷媒介为载体的纸质文本,如诗集、具象诗、图像诗、摄影诗等。但如果以文本的空间呈现能力和效果来看,也可以区分为二维平面效果和三维立体效果,所以像诗集、具象诗、图像诗、摄影诗是放置在网络空间中的,其格式就是平面化的电子文本。在具体的类型文本研究中,我们会发现诗歌确实受到了图像的深刻影响,这种影响来自于三个方面:作为内容的图像、作为技术的图像和作为媒介的图像。图像出现的方式整体化地改造了诗歌文本的样貌,而在这个过程中读者(受众)做到了全程参与(干预)。尤其是,作为媒介受众和商品消费主体的读者,他们的媒介使用习惯、接收方式,以及对媒介文本视听效果的期待,都直接或间接地反映在作为产品存在的诗歌中。所以,从图文关系共构和读者接受的角度看诗歌,也是在视觉时代无法回避的问题。诗歌的视觉艺术研究,还脱不开对其时空关系的梳理。诗歌作为语言的艺术,在“视觉化”的时代背景下,从“语言的再现”到“图像的再现”,叙述方式从“时间”主导到“空间”主导,从分裂式的各自表达到利用多种媒介的互动、融合,遵循线性时间逻辑撰写的文字文本某种程度上被“图像”“异化”了。即便文字不具备完全形象化描绘客体的能力,但文学创作和研究主动或被动地以更加具象、复杂的面貌解读、重构文字与图像的关系。由此可以借助传播学、视觉心理、视觉艺术原理、新媒体技术等,重新定义艺术理论知识体系并探究各门艺术的统一性。视觉是人所具备的器官功能,其重点在于——看,即“观察”。图像既是视觉观察的结果,也是观察结果的具象化、形式化,但“看”作为动作、作为动态性的过程,首先起决定性作用的是视觉思维方式、观看的动作和过程、观看的方式以及对观看本身的界定,然后才是观看的对象和结果,以及作为被观看的对象以作品的形式呈现出的“图像”,其中既包括二维平面的静态的图,也包括三位立体的动态的像。所以,从图像存在的时间和空间样貌,又可以归结到存在形式——视觉空间的角度进行探讨。在视觉时代,图像担任了一种中介的角色,作为语言及意义传达和转译角色存在。因为海量的素材,从认知和学习的起点开始,到接触和使用媒介的习惯,再到个人的思维模式、表达的内容和方式,图像从语言的附庸角色脱离开来成为了独立的表意系统,不再被简单地视为类似幼儿牙牙学语时期的阅读教材——“看图说话”,图像也不再是接触和到达语言的途径。当然,图像作为语言的图解模式,其功能性用途依然存在,而且影响力越来越大,因图像视觉上的直观、直接和易读,使得阅读本身更趋于便利化,所以读者对文本和阅读过程的要求就是简单、方便、快捷,实质上对阅读的深度和深度阅读造成了影响。特别是,图像在新媒介技术、互联网传播效应和社交媒体的加持下,成为一种更新的更受欢迎的集创作、传播、互动为一体的符号系统,也对文学创作和阅读产生了时代性的感染。虽然可能因为当下比较活跃的创作主体,其出生年份早于90年代,这种影响表现得还不太明显,但随着时间的推移“互联网效应”会越发凸显。另外,图像作为一种人人可以运用的独立创作方式、工具,事实上在创作实践中还没有真正实现,所以,当前图像对诗歌创作的影响,更多的是一种思维模式或者是辅助创作,