关键词： 黄庭坚   贬谪诗   宜州   主题意蕴   艺术新变  

摘要： 黄庭坚作为宋代诗坛巨擘之一,晚年经历了两次贬谪,其中南贬宜州乃宦迹的最后一站。综观这一时期的诗歌创作,无论是诗歌风貌,抑或是贬谪心境都堪称同时代的典型和样板,这理应成为我们研究、反观和体悟宋代文学不可忽视的重要阶段。研究以黄庭坚南贬宜州诗为依据,坚持以个体反观时代,以诗歌载承思想的逻辑思路,主要分设了黄庭坚南贬宜州诗的时代背景、主题意蕴、艺术新变、独特价值四个专题,以此窥知黄庭坚南贬宜州诗歌的思想意涵、诗歌风貌及创作心态,探寻贬谪诗之于黄庭坚诗歌体系的独特意义。 黄庭坚晚年生命的渐趋沉沦与元祐新旧党争密切相关。其政治生涯及政治命运因《神宗实录》案一事而发生转折。崇宁年间的三立“元祐党人碑”事件,则在一定程度上加深了黄庭坚废黜被贬的性情命运。而他在荆州写下的一篇名为《荆南承天院记》的文章则成为其最终“羁管宜州,魂留异域”的主要原因。在仕途偃蹇、颠沛流离生活的影响之下,黄庭坚南贬宜州诗的主题意蕴集中于怨愤悲苦之忧、故交挚友之思、禅理道趣之悟、山川风物之咏等多层维度。涵括了黄庭坚南贬宜州之行的所思、所感、所忧、所失与所得。晚年的黄庭坚在杜甫夔州诗的影响之下,注重诗歌创作技法的不露痕迹,意欲走上平淡自然、无意于诗的诗学道路。在构思布局上,讲究平整自如与一气贯注;在句法字法上,注重平淡自然与工妙入神;在使事用典上,主张用典的显而易读与浑然天成。另外,其诗风亦随着生活境遇、性情修养、艺术技巧的不断深化而呈现出平淡简放、温柔敦厚、旷达劲健的艺术风貌。黄庭坚南贬宜州诗具有独特、深远且绵长的历史意义、文学意涵和地域文化价值。不仅折射了党争文学的生态,映照了迁谪诗歌的新变,亦促进了贬谪地域的发展。

关键词： 杨衡   主题选择   艺术风貌   接受情况  

摘要： 杨衡,中唐诗人,主要活动于大历、贞元至元和初年。其一生波折,幼失双亲,少隐庐山,后虽中进士,却未得重用,辗转多地。其交游广泛,往来之人中,既有李复、樊泽、齐映等官员,也有灵澈、玄和、黄洞元等方外之人,还有王秀才、魏秀才、崔秀才这类普通文人。此外,杨衡也是“山中四友”成员之一。杨衡之名,少见于史书。世人对其生卒年、籍贯、行迹、交游情况知之甚少,因而对其生平情况的考述是很有必要的。鉴于杨衡诗存世不多,无诗歌专集,又有一些诗作与他人诗作混淆,本文便对杨衡诗的创作概况及误收、错收、存疑的作品进行考辨。杨衡诗歌内容丰富,既有离情别绪的抒发,也有关于“仕”与“隐”的矛盾心理书写,还有岁时之感的流露。在研究过程中,涵盖了杨衡的送别、悼亡、山水等题材内容。杨衡的诗歌在意境上兼有清澹与幽寒两种特点,受时代背景和个人经历的双重影响,杨衡诗歌在情韵上呈现出哀婉感伤的基调,因其深受佛道思想的影响,感伤中又带有几分超脱意味。而杨衡诗歌的语言之所以呈现出雕琢和清丽两种特征,主要得益于叠词、数字、虚词、色彩词的使用等。最后谈及杨衡诗歌在后世的传播和接受情况。采用定量分析法,将杨衡诗歌放在唐诗接受史的大背景下,从唐代以后的唐诗选本选录杨衡诗情况、杨衡诗歌的集句情况以及杨衡诗入选选本频次三个方面展开讨论,旨在探讨杨衡诗歌在后世的具体传播和接受情况,把握杨衡诗歌在传播、接受过程中的共性与特性。

摘要： 中国古代诗歌像经历千年的陈酿，意蕴深永，回味无穷。学习古代诗歌时，教师应将教学重点放在学生的文学积累和语文素养层面，带领他们品味诗歌的文学性和美学性。当前，有些初中生尚不具备足够的生活阅历和深厚的文化积淀，难以真正走进诗歌；部分教师更注重传授古代诗歌题目的应试技巧，在教学中缺乏引导。针对上述问题，笔者总结出初中阶段古代诗歌教学的“三借”策略——借标点符号、借感叹词、借学生的已有知识，希望能以部编版语文八年级上册教材《钱塘湖春行》一课为例，为一线教师提供借鉴，帮助更多学生真正走进诗人的内心世界，体会诗歌的美好。

摘要： 现代诗歌是我国诗歌的重要组成部分。它形式自由，韵律优美，语言凝练，意蕴丰厚，具有极高的艺术价值。那么，作为初中生，我们该如何阅读现代诗歌呢？笔者认为大家可以这样做：一、领会诗歌的标题许慎在《说文解字》中强调：“题者，额也；目者，眼也。”可见，标题的作用和人的额头、眼睛一样重要。诗歌的标题往往是诗歌的“额”与“眼”，蕴含着丰富的信息，有着统领全诗的作用。有的标题表明了诗歌的题材，有的标题交代了写作的缘由，有的标题点明了时间、地点、事件、对象或突出了中心和主题，有的标题暗含了诗人的情感倾向……所以，在阅读现代诗歌的过程中，同学们切不可忽略诗歌的标题，要注意从标题入手，挖掘有效信息，为进一步阅读诗歌打好基础。

摘要： 李白是极负盛名的唐代浪漫主义诗人，其诗歌风格雄奇飘逸，恣意放浪，变幻莫测的笔触下描摹着山川河海、个人际遇和社会变化，倾泻着他汹涌奔放的情感。一首脍炙人口的《将进酒》，道出了时光易逝、光阴难寻亘古不变的真理，抒发诗人心中怀才不遇的块垒。诗人当时和友人岑勋在嵩山另一老友元丹丘的颍阳山居作客，正值赐金放还、仕途遇挫之际，于是借酒兴诗，来了一次酣畅淋漓的抒发。这首诗十分形象地体现了李白放浪桀骜、孤高自傲的性格。诗中写人生短促，应该及时行乐，醉酒尽欢，并对功名富贵表示轻视，反映诗人当时

关键词： 曼德尔施塔姆   阿克梅主义   古希腊罗马意象  

摘要： 奥西普·埃米尔耶维奇·曼德尔施塔姆(Осип Эмильевич Мандельштам,1891-1938)是俄罗斯白银时代阿克梅诗派的代表诗人,20世纪最伟大的俄语诗人之一。曼德尔施塔姆的生平和诗歌创作是俄罗斯诗歌史上特殊的现象,他不仅代表了一个时代,也为俄罗斯诗歌、俄语以及世界诗歌做出了不可磨灭的贡献。本论文以意象理论为基础,以神话原型批评和文学修辞学辞象-意象论为研究方法,研究曼德尔施塔姆诗歌的古希腊罗马意象。意象是客观物象与主观情感观念的融合,是以语言建构的,其显象要求感性与理性的双重参与。神话原型批评的创始人和代表人物弗莱以原型作为文学文本之间交流的单位,研究文学的整体。原型不仅包括神话,也包括文学中反复出现的意象。俄罗斯和中国的文学修辞学强调文学的语言媒介,主张在由辞象到意象再到涵义的动态结构中研究文学作品。古希腊罗马是曼德尔施塔姆着重塑造的诗歌意象系列之一,其中寄托着他对毕生关切命题的思考。他重视诗中的每一个词语,通过奇特的语法、句法制造词之间、诗行之间、诗节之间、辞象与辞象之间的逻辑空白,凸显辞象的存在,刺激读者进行联想。本论文由绪论、第一至第四章和结论构成。绪论简述论文的研究对象和选题依据,综述俄罗斯国内外对曼德尔施塔姆抒情诗的研究情况,指出论文的研究方法、任务、意义和创新之处。论文第一章论述意象理论与意象研究方法,对西方、俄罗斯和中国的意象理论进行梳理,明确本研究中意象的概念内涵和研究意义,结合曼德尔施塔姆诗歌意象的特点确定以神话原型批评和文学修辞学辞象-意象论为意象研究的方法。论文第二章研究艺术圣地之维的古希腊意象,揭示其中所反映的诗人对时间和诗歌的多方面思考。诗人从文化而非政治的角度看待欧洲,视自己为在古希腊长大的人。在曼德尔施塔姆的观念里,时间是超饱和的存在,是多层联系的有机体。埃拉多斯是诗人永远的诗乡,写诗的劳作是诗人生命力之源,写诗作为一种非人工的劳作,在特殊时代呈现出其抗力与虚弱的悖论。论文第三章研究共和与帝国之维的古罗马意象,揭示其中所反映的诗人对和谐、人、意志命题的认知。诗人笔下的古罗马意象包括天主教的罗马、多神教的罗马、奥维德的罗马、共和制的罗马等几个面相的古罗马。在曼德尔施塔姆的观念中,和谐,是秩序与统一之下的福泽生活,是心灵永恒的自由与完整,可以与现实世界的混乱相抗衡。人是宇宙万物的永恒尺度,一切因与人的联系而有价值;人是充满时间和空间的存在者,可以超越客观时间和空间的限制,充盈自身。意志在于,对于身处的失序环境,人可以选择回以凝视与质问,亦可以选择为达到新的和谐而置身于混乱中,决定自身的命运。论文第四章研究古希腊罗马神话意象,揭示其中所反映的诗人对创作、家、文化的多维度思考。诉诸古希腊罗马神话是诗人进行诗歌革新的表现。在曼德尔施塔姆的观念中,创作是词语从创造性的原初沉默状态中酝酿,是对命运虚无的臣服及对自身命运的掌控,是一种声响中的持续劳作,是用词语粘合时代。家是希望的屋子,也是毁灭的房舍,而家的安宁与毁灭中体现着诗人对普遍人的关怀,呼应了诗人关于人类统一的家庭希腊精神思想。文化是欧洲统一之核,处于消亡与复活的永恒循环中,亦是词的遗忘与认出。结论部分,总结古希腊罗马意象中所蕴含的诗人的思想观念,意象的建构特点及功能,以及其中所体现的曼德尔施塔姆形象的概貌,并得出结论。作者认为曼德尔施塔姆在古希腊罗马意象中寄托的观念在其诗歌总体中具有代表性,在其思想世界中占重要地位,反映出诗人精神世界深处的特质——爱人,爱存在。古希腊罗马意象贯穿诗人的整个创作,占诗人严肃诗歌的十分之一有余,是诗人最鲜明的特色之一,诠释了诗人对阿克梅主义的毕生践行,是诗人的美学追求和道德追求,及进行艺术革新的阵地,也是他诗歌漂流瓶的密钥,集中反映了诗人爱人与物、爱词语、“眷念世界文化”的艺术和思想追求,以及文化永恒循环的文化观。

关键词： 道光本鄜州志   艺文志   诗歌  

摘要： 道光本《鄜州志》是由时任鄜州直隶州知州吴鸣捷主持、总纂,州同谭瑀、州儒学训导徐效陵、经正书院主讲牛巘、知县路上林等编辑,收录了唐代至清代36位诗人的66首诗歌,是研究陕北文化及地方文学的重要资料。本文以凤凰出版社2007年《中国地方志集成·陕西府县志辑》第47册影印清道光十三年(1833)刻本为底本,在对相关文献资料整理分析的基础上,对其《艺文志》中所录诗歌进行初步梳理研究,概括诗歌的价值。全文共分为五个部分,绪论部分概述选题背景、研究现状,并简要说明本文研究意义。第一章对清道光本《鄜州志·艺文志》所录诗歌作者进行考述,在列表统计的基础上,重点考证7位鄜州籍诗歌作者生平事迹。第二章先对道光本与康熙本《鄜州志·艺文志》所录诗歌进行对比分析,概括增删特点;接着对道光本《鄜州志·艺文志》所录诗歌内容进行论析,分为写景诗、怀古诗、纪行抒怀诗、送别诗等4类,分别举例分析。第三章分别从诗歌的文学史料价值及地域文化价值两方面对清道光本《鄜州志·艺文志》所录诗歌的价值进行分析,并举例说明。结语指出本论文存在的不足,留待以后继续思考。

关键词： 明代东北   诗歌   民族   文化融合  

摘要： 明朝是民族文化融合非常广泛和深入的时期。明代东北诗歌作为多民族文化交融的产物，是在地域文化和汉文化的融合互补下得以不断重构、整合和提升的。儒家思想的深入人心、文化风俗的相互借鉴、诗歌艺术技巧的效仿等因素，为文化融合奠定了坚实土壤，民族文化融合也成为推进东北文学对艺术追求与实践的原始动力。

摘要： 编者按:梅州是“文化之乡”，文脉悠长，文风鼎盛，一代又一代客家文人，奋力书写着时代篇章，留下众多名篇佳作，饮誉文坛。梅州近现代诗歌创作，有过无数高光时刻。如被誉为“诗界革新导师”的黄遵宪，倡导“我手写我口”，“诗之外有事，诗之中有人”，影响和启发了无数后来者；中国第一位象征主义诗人李金发，为中国新诗艺术的发展进行了有益的探索和尝试；中国新讽刺诗的奠基人任钧；以笔为枪，以诗为火的革命斗士蒲风；野曼、黄莺谷、