摘要： 一天，和表哥聊给果树施农家肥的事儿，我说：“施肥时撒在树旁不就行了吗？”他说：“那不行，施农家肥要先把肥料埋在土里发酵，然后晾晒，完了再埋在树根旁，定时去浇水。”“这么麻烦，还不如撒点化肥呢。”表哥莞尔一笑：“施农家肥，能长时间慢慢提供养料，又能让土变松，到时候结出的果子才‘正宗’，这可是少出力、多受益呀。这不和你常说的诗歌对于学生成长的作用一样吗？”

关键词： 李咸用   披沙集   晚唐   诗歌  

摘要： 李咸用,生年不详,卒年推测912—923年,祖籍陇西,袁州人,宣城李氏之祖,仕至推官,才情出众,著有《披沙集》六卷,诗凡一百九十六首,残句四句,杨万里称其诗实乃“国风之遗音,江左之异曲”。本文主要分为四章,第一章考证归纳李咸用的籍贯、生卒年、族系及交游情况,并就李咸用生卒年问题与前有研究者商榷。与既有研究相比,本文的籍贯部分论述更为详尽,族系部分乃为前人较少涉及的内容。同时本文以相关文献为基础,不仅对李咸用《披沙集》的成书及版本流变做较为细致的梳理,辨别源流,辑录残句,还将研究所得以年代为经、书目为纬汇总为李咸用诗歌存录情况表(附录一),并以府棚本为底本,参考多个校本,整理出李咸用诗歌校注与辑评(附录三)。鉴于前人未曾着意关注《披沙集》之版本流传问题,此章内容或有开创之功,其不备漏阙之处,以俟来者。第二章主要论析李咸用诗的题材内容。晚唐五代,硝烟四起,风雨激荡,诗人早年意气风发之姿在颓唐的局势和颠沛流离的生活中消磨殆尽,晚年的李咸用避祸自保,隐居庐山。跌宕起伏的人生经历既给诗人提供多样的创作素材,更沉淀了其丰富深厚的思想情感。李咸用有情致深厚的写景咏物诗、惜交重友的酬和赠答诗、借古讽今的怀古咏史诗和仕隐矛盾的感怀说理诗。其中最出彩的是惜交重友的酬和赠答诗和仕隐矛盾的感怀说理诗,酬和赠答诗中表达出对尊者的仰慕、对同侪的勉励,对后辈的鞭策等情感真挚动人,读之使人有吾心戚戚之感。作为儒生,咸用强烈的入世心理与退而归隐的出世心理彼此交杂,仕隐的矛盾冲突以多种形式出现在感怀说理诗中,其敏锐之哲思,冷静之自省,实有宋诗沉着厚实之力量。第三章主要探析咸用诗的风格特色和表现手法。他的诗具有丰富性和复杂性,主要呈现出清新奇警、超逸脱俗和疏宕古朴、俊逸雅正两种风格,有的诗于清秀中见奇警,于闲适中见超脱,具有清真之诗风、新奇之手法和脱俗之诗境的特点;而有的诗在古朴中有疏宕之气,雅正中又可见俊逸之风。就表现手法而言,李咸用擅长炼字,尤擅动词、形容词和数词的锤炼;长于议论,具有较强的说理性和哲理性;善用叠字重言,清新雅洁。第四章主要论析李咸用诗的后世接受。五代之后,“宗唐”之风盛行,在这样的氛围中,唐代的中小诗人逐渐被重视,李咸用诗也有机会被关注和喜爱。而因其诗“有句无篇”,着意于字斟句酌,忽视诗歌的整体性,因此除了诗集的著述接受外,后世多接受其单句及对句,其中又以应用接受见长。应用接受包括集句形式的选录与化用和引证性接受,集句形式的接受具有不平衡性,始于宋,元明衰落,盛于清,诗中的名言佳句也常被化用,而引证性应用主要见于诗话和辞典类著述。因此,对李咸用及其诗歌进行研究,不仅能管窥晚唐诗歌的风貌,更能感受唐宋诗的承袭与沿革,体会传统诗歌雄厚绵长的生命力。

关键词： 清朝诗歌   宗室诗人   “篱外寒花”   康乾时期  

摘要： “篱外寒花”是清代宗室诗人群体之一,由爵位低微且不掌实权的落魄宗室诗人所组成的群体。该诗群创作了大量独具特色、饱含个人情感的诗歌,通过更好地实现满汉文化的融合,从而有力地推动了满族文学的进步与发展,增强了满族文人的自信心,是满族文学中重要的组成部分。本研究以康乾时期“篱外寒花”宗室诗人群体及其诗歌为研究对象,将系统梳理该诗群的主要成员及其创作情况,重点展现该诗群于康乾年间的发展状况,研究诗人们的诗歌创作观念、诗歌题材及艺术风格。论文由两编、五章节构成:绪论部分主要包括研究现状与选题意义、“篱外寒花”诗群的具体概念界定及其发展分期情况、对诗群先声期和沉寂期的概述。本文的研究综述主要分为对“篱外寒花”宗室诗人群体和文学成就的整体研究、对其中比较突出宗室诗人的个案研究、与曹雪芹和《红楼梦》有关的宗室诗人研究三方面。“篱外寒花”诗群的定义包括三点,首先,该诗群是清宗室诗人的一个组成部分,其成员均为宗室;其次,按照清朝的爵位划分法,所谓爵位微末即是“不入八分”;最后,他们均不担任实职或不入官场,基本被排除于权力中枢以外。该诗群共有三个发展阶段,顺治时期为先声期、康乾时期为壮大期、嘉道时期为沉寂期。其中,先声期代表诗人为高塞,沉寂期代表诗人有昭梿、裕瑞,这两期分别为诗群的肇始期与没落期。正文分为五章,集中研究康乾时期的“篱外寒花”诗群。第一章讨论了康乾时期“篱外寒花”诗群壮大的背景,考证了诗群的重要成员及生平、文学创作情况,力图从历史性层面对诗人群体的大致面貌进行还原和厚描。康乾年间,皇帝们大力倡导汉文化,形成了自上而下的写诗风气,同时,宗学制度逐渐完善,有力地提升了清宗室的文化水平。但是此时宗室内部矛盾激烈,残酷的政治斗争导致一大群宗室从此沦落为“政治平民”,只能以诗歌寄托人生追求。不过,康乾之时国力尚算昌盛,因此宗室的生活水平相对较好,为他们的文学创作提供了坚实的物质基础。所以,“篱外寒花”宗室诗群在康乾时期得到了壮大发展,重要成员有博尔都、岳端、文昭、恒仁、永?、永忠、敦敏、敦诚等。诗人们都属于宗室中的边缘之人,共同推动了“篱外寒花”诗群的发展。第二章着重探讨诗人们的诗歌创作观念,他们的诗歌观有三点。首先,他们受到诗坛宗唐诗歌思潮的影响,表现出宗唐的倾向,这一倾向在康雍时期表现得尤为明显,但至于乾隆时期,他们也表现出了兼取宋诗的倾向。需要注意的是,清朝诗坛受统治者意志影响较大,且诗人们为宗室,所以其宗唐倾向的决定性因素为统治者对唐诗的倡导。其次,“篱外寒花”的诗人为生活在北方的满族人,地域和深刻的民族意识造就了他们重视性情、书写真实的诗歌创作观念。最后,诗人们接受了正统的儒家教育,同时也受到宗室身份的影响,具有维护封建统治利益的一面,因此,他们秉持着“温柔敦厚”的儒家诗教理念。第三章和第四章通过有针对性的选择,分析“篱外寒花”诗群诗歌创作的独特美学特质,从而体现出诗人们落魄宗室和满族的双重特殊身份,表现出与其他显赫宗室诗人和普通落魄诗人的不同。第三章是诗歌题材研究,本研究选取三类题材,分别是抒发身世之悲和怀才不遇之情、描写贵族生活及表现满族特色和北京风貌类,三类诗歌分别对应诗人落魄底层、皇家宗室及满族人的身份特点。诗人虽为爱新觉罗氏,却在政治上穷途末路,心中常有感慨,故于诗中抒发身世之悲和不遇之感。但时处国力鼎盛的康乾年间,其生活条件尚有保障,其政治上的穷途末路并不等于经济上的贫困,他们常有举办宴饮、修筑庄园之事,因此才会创作有体现贵族生活的诗歌,这也是宗室诗人和普通落魄文士的不同之处。表现满族特色和北京风土人情类的诗作不仅妙趣横生,更成为了后世研究康乾时期民俗风情的绝佳材料,具有历史价值。第四章进行诗歌风貌研究,重点阐述了“篱外寒花”诗歌中慷慨豪放、富贵绮丽及哀怨沉郁的艺术特色,既讨论了诗歌的美学特质,也显露出该诗群创作的特殊性。第一,受到作者北方和满族身份的影响,他们的作品中呈现出慷慨豪迈之风,这是群体性文化心理在作品中的映射。第二,富贵绮丽之风是缘于诗人的贵胄身份,从而反映在诗歌之中,尤其是一些咏物诗,具有明显的闲雅雍容之气,毫无艰涩穷苦之感。第三,一直以来,作者政治上的窘迫和家族的衰落导致了一种长期性的负面心理状态,外现为作品中的哀怨沉郁,这种哀怨沉郁有时并不指向怀才不遇或生命短暂等具体缘由,而只是表达难以言喻的悲剧和幻灭之感。第五章则是探讨“篱外寒花”宗室诗人群体诗歌创作的意义,他们的诗歌存在文学和历史两方面的意义。在文学上,“篱外寒花”的创作拓宽了古典诗歌的表现范畴,并能突破“温柔敦厚”的正统诗教观念,他们的诗歌一定程度上对当时的社会现实有所反映。在历史上,其诗作反映了满族习俗、北京风貌和社会发展状况等,同时,也为后世研究者认识和思考清朝历史提供了另一角度。

关键词： 废名   谈新诗   诗化小说  

摘要： 本文主要探讨的是20世纪20-40年代废名诗歌理论与其小说创作的内在联系。废名的小说有很浓的抒情性,充满着诗情画意,文本中也体现着一些古典诗词的特征。这些小说方面的特点与废名诗歌理论中的一些观念相呼应。本文从废名诗歌理论与其小说创作的关联处着手,分别以诗歌理论与小说创作思想的同源性、诗歌理论与小说内容的共生性以及诗歌理论与小说形式的交融三个方面来论述20世纪20-40年代废名诗歌理论与其小说创作的内在联系。第一章主要论述废名诗歌理论与其小说创作的思想同源性。分别从两个方面来论述。第一个方面是中西思想的兼收融合,无论是废名的诗歌理论还是废名的小说创作,其中都既体现出对西方文艺观念的吸收又体现出对中国传统思想的继承,通过对诗歌理论与小说创作在这两方面表现出的内容进行论述,进而论证废名诗歌理论与其小说创作的思想同源性在中西思想兼收融合上的体现。第二个方面是人的主体性的强调,废名诗歌理论和小说创作都体现着废名对主体性的强调,这种对主体性的强调是思想同源性的另一种表现。第二章主要论述废名诗歌理论与其小说内容的共生性。通过对废名小说内容里体现出的诗歌理论中的“美的聚焦”和“诗人想象”的论述,进而说明废名诗歌理论与小说创作的内在联系。其中小说内容对诗歌理论中“美的聚焦”的借鉴体现在两个方面,第一个部分是对“美”的直接描绘,第二个部分是对“不美”的曲笔与遮蔽。小说内容对诗歌理论中“诗人想象”的体现分为三方面论述,主要论述小说内容里体现的“有我之境”“无我之境”与“禅境”三种“诗人想象”。第三章论述废名诗歌理论与其小说形式方面的交融,通过对废名小说形式方面体现出的废名诗歌理论中所提到的“诗的文字”与“散文的文字”两种“诗的写法”的论述,进而说明废名诗歌理论与其小说创作的内在联系。

关键词： 诗歌翻译   许渊冲   三美原则  

摘要： 诗歌是一种独特而美妙的文学形式，它通过精炼的语言和丰富的意象传达出深刻的情感和思想。然而，当我们尝试将诗歌从汉语翻译成英语时面临着巨大的挑战，因为这不仅仅是将文字从一种语言转化为另一种语言，更重要的是如何在翻译的过程中保持原诗的美感和意义。许渊冲提出的“三美原则”为我们审视诗歌翻译提供了有益的思考。本论文旨在以许渊冲的“三美原则”为指导，分析诗歌翻译案例并探讨如何在诗歌翻译中平衡意美、音美和形美。

关键词： 初中语文   新媒体技术   诗歌阅读教学  

摘要： 作为一种新颖的教学手段，新媒体技术受到越来越多教师的青睐，教师应积极研究如何将新媒体技术运用到诗歌阅读教学中，为语文阅读教学注入新鲜血液。教师应统计统编版初中语文教材中古代诗歌与现代诗歌的数量与分布，介绍在诗歌阅读教学中引入新媒体技术的优势。以《木兰诗》为例，探究在课前预习、课中教学、课后检测环节渗透新媒体技术的策略，以此激发学生学习诗歌的兴趣，拓展学生学习诗歌的视野，创造多元诗歌学习环境。

关键词： 巴蜀行记   诗歌   艺术特色   功能意义  

摘要： 行记文体兴起于汉代,在宋代定型。行记发展到清代,其作品数量颇丰。在这其中,清代巴蜀行记的数量也极为庞大。行记作者将沿途所见山水之景致、古迹之兴衰、民风之多彩、物产之各异、道路之里程等写入文中。与此同时,作者在长途旅行中跋山涉水、探访古迹,往往时有感怀,则在文中穿插自作诗歌,与行记散文形成一种相互配合、相互补充的紧密联系。本人通过查检清代巴蜀行记,统计出在行记中载录自作诗歌的文本共有六本,诗歌数量为432首,本文以这六本行记中的诗歌为研究对象。其余存在个别行记中只载录一两首,或载录他人的诗歌,以上类型姑且不纳入研究范围之中。清代六种巴蜀行记作者在出入巴蜀地区以及在巴蜀地区活动时,都沿一定路线行走,其中涉及蜀道、三峡道路以及成都至隆昌水路、成都至犍为水路、小川北路等。作者在长途旅行过程中,对沿途自然山水、名胜古迹、祠堂寺庙、乡村景致等多有吟咏,展现巴蜀道路上的独特景致。本文在诗歌内容分析的基础上,接着研究行记中的诗歌的特点。清代巴蜀行记作者在诗歌文体的选择上,以近体诗为主,古体诗为辅。行记作者在长时间的行役生活中面对险恶的自然环境,时有动荡的地方局势,难以慢慢构思意境深远,别出心裁的古体诗歌,因此近体诗成为他们书写的首要选择。其次清代六种巴蜀行记中的诗歌具有强烈的叙事性,主要通过诗题、诗注的方式来展现。最后诗歌意象的选取独具地域特色,主要分为自然意象及人文意象。通过以上对于清代六种巴蜀行记中的诗歌研究,发现诗歌在行记中充当了复述、填补、抒情的功能,与散文紧密配合,构成完整的行记。最后,清代六种巴蜀行记中的诗歌还具有一定的历史地理价值,表现为对于交通路线、地理位置及特点、风俗物产等考证与记载。

关键词： 初中语文   逆向教学设计   现代诗歌教学设计   现状与策略  

摘要： 现代诗歌是一种特殊的文学样式,内涵丰富,形式自由,不拘泥于严密的韵律格式,注重抒发真实情感。现代诗歌是语文教学中必不可少的内容之一,能够陶冶学生情操,培养学生的审美素养。然而,受多种因素的影响,当下的现代诗歌教学设计在教学目标、教学评价和教学活动方面均存在一些问题。而逆向教学设计作为一种追求理解的教学设计模式,强调从课程标准中提炼目标,致力于核心素养的培育;高度重视教学评价,主张采用多种评价方式进行评估;坚持教学评一致性原则,科学组织教学活动。因此,本研究将逆向教学设计引入现代诗歌教学中,以巧妙化解现代诗歌教学和教学设计层面的问题,推动逆向教学设计和现代诗歌教学的共同进步。本课题主要采用文献分析法和问卷调查法展开研究。本研究主要分为三部分:绪论、主体及结语部分。其中,第一章绪论部分意在阐明研究背景、研究目的、研究意义和研究方法等内容,介绍逆向教学设计的理念与设计流程,综述现代诗歌教学设计和逆向教学设计的相关研究文章。正文部分包括三章。第二章涵盖两个部分:将逆向教学设计应用于初中语文现代诗歌教学的必要性和现代诗歌教学设计现状调查与分析。通过向一线初中语文教师和学生发放调查问卷,探明现代诗歌教学设计现状和教师对逆向教学设计的认知及使用情况,并了解学生的现代诗歌学习情况。第三章也包括两个部分:其一,基于对问卷数据的分析,发现现代诗歌教学设计存在目标脱离课程标准、评价随意和活动设计呈浅表化倾向等问题;其二,对主要问题进行归因分析,探究问题成因。第四章以现代诗歌为文本载体,以逆向教学设计为理论基础,结合现代诗歌教学设计存在的问题,提出优化策略——围绕着课程标准和文体特征构筑学习目标、从表现性任务和其他评估证据两方面建构评价环节、创设能够提高学生应用能力的教学活动。最后,以附录形式,补充统编版初中语文现代诗歌逆向教学设计纲要,进一步充实本课题的研究成果。在结语部分,笔者对本研究进行总结,阐述研究结论、研究的不足之处以及未来的努力方向,不断优化逆向教学设计模板,加快逆向教学设计走进语文课堂的步伐。

关键词： 群文阅读   古代诗歌   议题  

摘要： 以统编高中语文课本内古代诗歌的教学为研究对象,通过文献研究结合实践研究的方法,提出基于群文阅读的高中古代诗歌教学策略:在备课时可从内容、形式、语言艺术三方面设定议题;在上课时应做到议题隐身,以问题导学;打通课堂内外,读写互促,设计形式多元的教学活动。

关键词： 陳舜俞   都官集   箋注   题材内容   艺术特色  

摘要： 陳舜俞,字令舉,因隱居嘉興秀州白牛村,號“白牛居士”。經考證,生於天聖四年(1026),卒於熙寧九年(1076),享年五十一,為秀州嘉興人。慶曆六年(1046)考中進士,嘉祐四年(1059)又取得制科第一,司馬光還曾邀請其參與編撰《資治通鑒》,可謂為“高才”。蘇軾更是稱讚其“學術才能兼百人之器”[(16)])。在為官期間,清正廉潔,體恤民情,但因性格剛直,又多次上書直言反對“青苗法”的實施,與當時政黨意見不一,導致仕途跌宕。陳舜俞一生共創作一百六十首詩歌,目前學界對其詩歌的研究寥寥無幾,尚未有學者對陳舜俞的詩歌進行系統完備地箋注,本論文將運用文學與文獻學相結合的方法,在吸收前人研究經驗的基礎上,力爭詳細地對陳舜俞的詩歌進行箋注。本論文一共分為四個部分:前言、凡例、箋注、附錄。前言部分,首先闡述目前學界對陳舜俞的研究現狀,其次將梳理陳舜俞的生平、著述情况以及交游概况,以便更好地理解其詩歌內容,最後簡要地對陳舜俞詩歌的題材內容與藝術特色進行總結與分析。凡例部分,將重點說明箋注陳舜俞詩歌時所選擇的底本、參校本以及箋注的體例等內容,為之後箋注詩歌打下良好的基礎。箋注部分,是本論文的主體部分,將按照1992年北京大學出版社出版的北京大學古文獻研究所編的《全宋詩》第八冊中收錄陳舜俞詩歌的順序,另外又從《三劉家集》《全宋詩訂補》《全宋詩1補》等書中發現《全宋詩》本中未收錄的三首詩歌以及二句詩,因此在箋注時把詩歌分為四卷,集外補遺一卷進行箋注。為了將陳舜俞詩歌完整呈現,在箋注的過程中將對詩歌中所涉及的人物、地名、景觀、典故、疑難詞等內容進行注釋,希望能夠為以后陳舜俞詩歌的研究貢獻綿薄之力。附錄部分,將根據詩歌內容以及現有史料,作陳舜俞的年譜簡編。