关键词： 刘文飞   俄国文学   文学翻译   诗歌   译介史  

摘要： 刘文飞教授是中国当代俄国文学研究界著名学者、翻译家。他曾将自己的翻译实践总结为诗歌与散文并重、经典名著与当代新作并重、文学作品和学术著作并重、俄文翻译与英文翻译并重等四点。本次访谈从这四个向度出发,结合刘文飞教授近年取得的翻译新成果与新收获,聆听他对于国内当代外国文学译介的新思路和新体会。

关键词： 毕肖普   旅行诗歌   创伤表征   创伤原因   创伤救赎  

摘要： 伊丽莎白·毕肖普是继艾米丽·狄金森之后,美国20世纪最重要、最具影响力的女诗人之一,她的诗作很少,却无比耀眼,被誉为“诗人中的诗人”。近些年来,学者对毕肖普诗集的研究多集中在传记、主题、空间、艺术风格等方面,对于创伤与记忆的研究寥寥无几。本研究运用创伤理论,分析诗歌中出现的个人、自然与女性、种族与民族创伤,阐释诗中的多重创伤,以及创伤救赎。 本论文从创伤理论出发,以伊丽莎白·毕肖普诗集中的旅行诗歌为文本,分析毕肖普旅行诗歌中的三重创伤,即诗人的个人创伤的映射、自然与女性创伤、种族与民族创伤,结合理论探索了旅行诗歌中所展现的创伤表征、创伤原因和创伤救赎。论文一共分为五部分,第一章是理论基础,阐述了创伤理论的起源发展,以及本文运用的赫尔曼创伤与复原理论。第二章探讨毕肖普旅行诗歌中的创伤表征,个人创伤在作品中映射为毕肖普的记忆侵扰和情绪的禁闭畏缩;自然与女性创伤表征为生态危机和男权社会中的女性困境;种族和民族创伤表征为种族压迫歧视与殖民语境下的民族迫害。第三章陈述旅行诗歌的三重创伤原因,个人创伤记忆,即毕肖普缺乏他人关怀的童年和漂泊不定的生活;男权社会下的自然和女性“他者”原因分别为人对自然的统治与男性对女性的压迫;种族与民族历史语境下的原因体现在种族面临的多重压迫和殖民时代的帝国讽刺。第四章阐述旅行诗歌中展现的三重创伤救赎,毕肖普通过旅行和书写实现个人救赎;她在诗歌中呼吁人与自然的美好关系的建构和女性身份的建构,实现自然与女性的救赎;种族和民族的救赎是作者的美好愿景,是未完成的探索。第五章基于上述总结,同时指出本研究的意义和不足之处,以期为毕肖普诗歌后续研究提供参考。 毕肖普旅行诗歌不仅是诗人寻求自我的体现,而且是当时社会的写照,诉说了一个时代的历史。毕肖普通过旅行诗歌呼吁公众对创伤者进行关注,号召构建人与自然和谐相处的、男女平等的、跨越种族和民族的想象中的人类命运共同体。本文为毕肖普诗歌的深入研究提供有益的尝试,可以为在特定文化背景下的诗歌研究提供一种具有借鉴意义的理论路径,并为解决创伤者的困境提供了一定的参考价值。

关键词： 月亮   意象   汉藏诗歌  

摘要： 月亮是汉藏诗歌中常见的意象之一，它既是自然景观，也是文化符号。文章通过对汉藏诗歌中月亮意象的比较研究，探讨不同的民族文化背景下月亮的形象和意义的异同，呈现中华文化的多样性与丰富性。

摘要： “9对3说,我除了你,还是你;4对2说,我除了你,还是你;1对0说,我除了你,一切都没有意义;0对1说,我除了你,就是孤独的自己。”诗歌其实是一种数学,它是一种文字排列方式,一种结构,而这种结构可以产生美。一首七绝唐诗就是从几千个汉字里挑出来28个满足四种约束条件的方程组的解:第一,意;第二,韵;第三,平仄;第四,当时的社会文化背景。对于这个解法,有数学和文学素养的人很容易解出来,完全不神秘。

摘要： 李白的诗歌作品中洋溢着澎湃的激情、肆意的想象和瑰丽的语言，这种独特的诗歌魅力与他接触西域文化有一定关系。本文从诗歌题材、创作内容、创作技巧等多个角度切入，分析西域文化对李白诗歌创作的影响，以及这种影响在李白的诗歌的艺术风格、意象塑造等方面的体现。盛唐时期，时代格局开放包容，商贸往来频繁，西域的饮食服饰、礼俗习惯等影响着当时人们的生活。西域文化的盛行使得西域成为诗歌书写的重要题材之一。

关键词： 盛唐   诗歌   李白   高适   优秀传统文化   动画电影  

摘要： 凭借对大唐历史的聚焦，对一众唐代诗人人生沉浮的还原，动画电影《长安三万里》成功出圈。耳畔响起熟悉的诗句，唐代诗人高适、李白的故事就此开启……《长安三万里》以动画的方式将长安重新展开，通过唐代诗人们互相交错的人生和创作轨迹，书写了一幅贯穿盛唐三十多年的历史画卷……影片虽存在部分出入，但古诗情景处汹涌热烈，确令人荡气回肠。

关键词： 阿米里·巴拉卡   早期诗歌   精神生态   垮掉的一代  

摘要： 美国著名非裔作家阿米里·巴拉卡早期创作的诗歌反映了20世纪五六十年代麦卡锡主义对民众思想的禁锢、工业文明对生态环境的破坏以及二战后传统价值观的崩塌等伤痛，呈现了美国大众由此遭受的精神的“真空化”、存在的“疏离化”、生活风格的“齐一化”等现代精神病症。巴拉卡对当时普遍存在的精神生态危机的关注与思考体现了他对人类精神生态的人文关怀。

关键词： 初中语文   文学阅读与创意表达   任务群   教学  

摘要： 《义务教育语文课程标准（2022年版）》提出的“文学阅读与创意表达”学习任务群将二者紧密联系在一起，为语文课程实践活动的落实提供了有效指引。在初中语文诗歌教学工作中，以“文学阅读与创意表达”任务群为引领，可深化学生对诗歌的理解与鉴赏能力，激发学生创造力和想象力，促进全面语文素养的提升；围绕学生学习需求，需整合优质教学资源，兼顾课程主题创设学习情境，唤醒学生审美意识，引导学生创意输出，把握学生学习成长关键期，推动语文育人工作鲜活落实。

关键词： 吴绮   诗歌   诗学观   亭皋集   辑佚诗  

摘要： 吴绮(1619-1694)是明清鼎革之际的重要文人。他著述颇丰,在诗、词、骈文各方面都有不俗成就。学界对吴绮的研究多着眼其生平及交游,文学方面的研究主要考察其词与骈文,尚有填补空间。从吴绮本人入手,聚焦其诗歌,分析其诗歌的艺术价值对完善吴绮文学成就的评价具有重要意义。 全文包括绪论、四章主体部分与结语,绪论介绍研究背景与意义、研究现状与研究方法,主体部分内容如下: 第一章从知人论世的角度对吴绮及其著述展开论述。前两节分析吴绮个人,根据他求学、仕宦、隐逸的线索将其一生划为三个阶段,对每个阶段内的经历、交游等活动做简要梳理。吴绮内心藏着和遗民一样的民族情结,儒家“学而优则仕”的观念让他以高昂的政治热情做出异于时人的仕清选择。晚年失官的打击又让吴绮“弗闻”时政,将潜藏内心的隐逸意识释放出来。可见在明末清初的时代背景下,吴绮的个人心态随着他的生活经历发生了很大的变化。第三节论述吴绮现存著述版本流传情况,并将散佚在其诗集以外的诗歌进行辑佚,整理出了十九首。 第二章和第三章运用文献分析与文本细读的方法,对吴绮诗歌的题材内容与艺术特色进行分析。将其诗歌的题材内容分为山水纪游诗、送别怀人诗、咏史怀古诗、雅集酬赠诗和咏物感怀诗五大类,然后归纳吴绮诗歌的艺术特色:其诗众体兼备,风格不一,他善用组诗,一题多首的形式满足了诗人对于表达完整的创作诉求;诗中常用“梅花”“青山”“水”三种意象,体现其个性化的审美与情感表达,他还注重通过多种意象的不同组合方式来增添诗歌的艺术魅力;吴绮诗中不乏用典,常选语典与事典,在用典方式上也不单调,正用与明用在他的诗中俯拾皆是,暗用与反用典故的方式又使其诗更加蕴藉渊深。 第四章在清初诗学发展的背景下论述吴绮的诗学观,具体分为“语贵宣情”、涵养学问、“江山之助”和唐宋兼宗四点。大体来说,吴绮的诗学观与诗歌创作是能够对应的,具有合轨之处,但因为其缺乏足够的理论自觉,在对宋诗的推崇上态度不够明确,又使其诗学观与诗歌创作存在一定的脱节。