关键词： 李商隐   意象结构   悲情心理  

摘要： 自20世纪80年代之后，李商隐研究愈发从深入心灵世界去把握其诗美和创作风貌，本文即是在此前诸学者研究基础之上，认为玉溪诗生于幻灭感，伴随弥漫感，故提出李商隐诗歌创作倾向于“梦梦言说”。“梦梦言说”的基调是“惘然”、悲凉与寥落，“梦梦言说”的表现是“无端”、混沌与弥漫。文章先以义山诗歌与梦的同类特征进行论证，再探究“梦梦言说”为何而起，最后再深入探讨“梦梦言说”的具体方式。结合传统以史证诗的评价方法和纵深处于认知审美层的心灵探索，期以使义山诗歌丰富多义的意蕴内涵于论述与解读之中更为立体多面性建构。

关键词： 元稹   《三遣悲怀》   唐代   诗歌  

摘要： 学术界围绕《三遣悲怀》展开的讨论颇为可观,而争议迄今未平。综览唐代官俸水平、元稹婚宦子嗣与诗歌用典取义等多方面史料可以推知,三诗中的甲首作于长庆二年,系因初得厚俸营奠营斋而赋诗;乙首作于元和四年,系因目睹亡妻遗物伤感而赋诗;丙首作于长庆元年,系因悲悼亡子及于亡妻而赋诗。宋刻本篇首诗题与传世本排序模式,盖由长庆集之旧沿袭而来,体现的应是预备结集时的组诗状态,并不存在诗题亡佚、次序错乱等问题。

关键词： 嵇康   诗歌   用韵  

摘要： 嵇康身处三国曹魏后期，这是一个政权更迭频繁的过渡时代。嵇康今共存诗六十首。通过对其诗歌韵脚用字的分析，可以看出其用韵及声调的变化，发现其用韵或类于两汉，或近于南北朝，有过渡时期的特点。并且，将嵇康与阮籍诗歌的用韵进行比较，以期更好地窥探魏晋时期的用韵习惯。嵇康诗歌用韵是中国语音由两汉向南北朝过渡时期的体现。

关键词： 韩东   叙事性   事态化   戏剧化   主体形象  

摘要： 韩东是当代诗坛中较为独特的存在,作为“第三代”诗歌的重要人物,他深远地影响了当代诗歌的面貌。从叙事学理论视阈下探析韩东的诗歌文本,可发现其独特的生命叙事的诗学思想指引着其诗歌文本叙事性的生成。 韩东诗歌的事态化叙事取向来源于他重点关注个人的存在,韩东写作重点放在个人与自然事物、他人以及社会的关系上,书写现代人的生活琐事。沿着这种观念,又囿于诗歌体式简短的特点,韩东以日常叙述语言编织琐碎生活入诗,增强了诗歌的时代感、现场感。韩东在诗歌创作上大胆开创新的范式,抛弃传统意象写作而注重动作过程,进而演变为事态化的叙事。事态化叙事即带有主体性表达的引起事物状态变化的任何片段或要素,包含叙事者、情节、时空诸问题,这些片段要素在诗歌中零散分布并组合形成某种逻辑结构,进而呈现出整体的事件形态,使诗歌回到当下生活现场。 韩东诗歌的戏剧化叙事模式是其积极创新诗歌的外显。韩东以诗歌作为叙事文本,挖掘戏剧性的因子铺叙成诗。首先设置戏剧化的角色,以角色的异常性表现现代人的生存状态;再以人物话语作为利器营造戏剧场面,用对话构筑而成的诗歌文本语言结构自然,其对话性本身也能塑造出鲜明的人物形象,形成戏剧性冲突。最后,读者在诗意的文字中被唤起如直视戏剧舞台一般的感受,促进了舞台效应的营造,诗歌便有了戏剧化的叙事样式。 韩东借助叙事主体作为自身的发言人,呈现出了洞察者、体验者与内省者三种类型的主体形象。这几类主体形象与韩东本人的写作状态有关,韩东注重将个人的生命体验纳入诗歌,探究诗歌写作与生命思考的关联性与一致性。以叙事主体“我”的叙事视角洞察世态,同时作为体验者体验所感知的世界,主体形象也是韩东不同生存境遇下的思想状态的适时体现,韩东思想上的挣扎与矛盾则使得诗歌主体呈现出了内省者形象。

摘要： 统编版初中语文教材为初中语文教学提供了科学的依据，使语文课堂的教与学更加清晰明了。但在正确理解和使用语文教材阅读篇目方面，所产生的问题也比比皆是。对于初中语文阅读专题方面，许多专家、教师就初中语文阅读的各个专题进行了相关研究，得出了值得借鉴的结论。其中大多是对小说、散文的阅读专题研究，而现代诗歌专题的研究相对来说较少。为了提高教师对诗歌教学的重视程度和培养学生学习诗歌的兴趣。统编版初中语文教材对此作出了相应的调整，值得我们深入研究。

关键词： 古代典型诗歌   诗词韵味   韵味分析  

摘要： 古代文学与古代典型诗词一直以来都是我国优秀传统文化的瑰宝，在现代的教学过程中，古典文学的研究逐渐开始成为教育中的重要内容。古典诗歌与诗词作为语言中最为凝练、韵味悠长的独特形式，一直以来都以其独特的韵律和意象之美被广为流传，现代我国教育方面在进行古典诗歌与诗词的教育过程中在一定程度上会受到流行文化与网络文化的冲击，影响了现代进行古典诗歌与诗词的教育，而想要做好针对古典诗歌的教育，必须把握好对于古典诗歌中诗词韵味的分析，以对诗词音乐之美的探寻、对诗词意象之美的了解，将古典诗歌鉴赏转化成为对诗词韵味分析的过程，促进现代学生们诗词文化素养的学习与发展。

关键词： 明代   陆游   诗歌接受  

摘要： 陆游诗歌接受在南宋初具雏形,但在元代特殊时代环境的影响下有所停滞,经过明代的长期积累准备后,最终在清初迎来了繁荣。就陆诗接受史的发展历程而言,明代是一个承上启下的时期,是陆游诗歌接受研究中必不可少的一环,具有重要的学术价值。本文从文本流传、诗学批评、文学创作三个层面系统探究陆游诗歌在明代的接受情况。 明代陆游诗歌接受与主流诗学间保持着紧密联系,且随着诗学发展,接受程度不断加深。首先,在文本流传之上,明代前中期,陆游诗歌流传以宋元时期编纂的选集为主。至晚明时稍有改善,《宋艺圃集》《石仓宋诗选》《宋人近体分韵诗钞》等宋诗选本对陆诗集进行二次编选,呈现出不同的审美接受趣味。而且毛晋汲古阁重新刊定《剑南诗稿》,恢复了陆诗全集的原貌。其次,在诗学批评上,明代前中期在“崇唐抑宋”的背景下,陆游诗歌并未受到过多指责,不少宗唐诗人基于“以唐范宋”对其多有欣赏,诗话中对于陆游诗歌的讨论不断增加,吴中地区更是形成了一股诗学陆游的地域风气。晚明“宋诗复归”过程中,宗唐派受王世贞晚年对宋诗态度转变的影响,对陆游的评价多有提升,同时陆游与白居易、苏轼相似的平淡诗风又受到公安派的喜爱。待至明末天启、崇祯二朝,在程嘉燧与钱谦益的引领下,诗坛掀起了一股学陆热潮,陆游也由此进入到明末清初主流诗学的建构之中。最后,具体创作上,明人创作了大量次韵陆游闲适、爱国类型的诗歌,对陆游“诗外工夫”、对偶工切等理论技巧也都有师法学习。 明代陆游诗歌接受呈现出不断上升的发展趋势,并在明代诗坛唐宋之争的演变中起到了重要作用。不仅在“崇唐抑宋”时期,指示出宋诗的流衍路径,而且于“宋诗复归”这一转向中,逐渐参与到主流诗学建构,陆游也随之获得与苏轼等同的诗坛地位。

关键词： 诗歌翻译   主体意识   中性  

摘要： 诗歌作为文学艺术语言最高级的表现形式超越了自然语言的能指与所指之间的绝对对应关系，因此诗歌总被冠以“不可译”的称号，然而“诗意”逐渐成为衡量翻译作品优质与否的标准之一。以法国现代诗歌的汉译为例，译者通常以一种抵抗式的翻译策略发挥主体意识，以确保译文符合目的语境，然而诗人并未指定诗歌本身的意义，因此译者的任务并非发掘意义本身，而是自我隐去，保持自己的中性立场，最大程度再现诗歌的多重维度。

关键词： 绿色诗歌鉴赏   中学古典诗歌   教学  

摘要： 针对古典诗歌教学中存在的一些弊端，赵谦翔提出了“绿色诗歌鉴赏”这一理念，将“绿色”渗透进语文教学，对当今中学古典诗歌教学提供了新的启示。根据其具体特点和实施可行性，结合中学古典诗歌教学的现存问题，归纳为音趣、情趣、理趣、文趣、生趣五个方面的启示，并以课文实例为依托分别进行了具体论述，让学生在诗意中学习语文，让生活成为诗意的语文。

关键词： 吕达   诗歌   爱  

摘要： 吕达是当代诗坛新秀，她以清丽流畅、自然脱俗、朴素而真挚的纯情诗性歌唱，在当代诗坛凌空独舞。吕达凭借其特殊的诗性天赋，在众声喧哗、浮躁低迷的时代诗坛中脱颖而出，形成了独特的个人抒情风格。吕达的诗歌缘情而发，因爱而歌，爱是其歌唱的缘由，也是其歌唱的主题。吕达诗中书写的爱大致可分为四种，即两性之爱、自然之爱、生活之爱和母爱。