关键词： 先秦至两宋   “黄河”诗歌   演进研究  

摘要： 古代“黄河”诗歌是彰显黄河文化的文学镜像,不仅承载着深厚的历史情感与思想内涵,更是传承中华民族精神的重要载体。在当下国家大力推行讲好黄河故事,延续历史文脉的精神引领下,研究古代“黄河”诗歌在历史进程中的生成与发展,具有重要的现实意义。本文以先秦至两宋时期的“黄河”主题诗歌为集中观照对象,立足于文学思想史的方法,深入探究“黄河”诗歌是如何于先秦至两宋时期萌芽、发展,并走向壮大,进而挖掘其背后所蕴含的文学价值与历史意义。本文主要分为五个章节对先秦至两宋“黄河”主题诗歌的演进过程进行整体性研究。第一章,论述先秦至两宋“黄河”主题诗歌的萌芽与生成,主要从先秦歌谣繁荣发展的历史环境、黄河流域独特的地理位置以及先民对黄河文明的尊崇三个维度展开论述。第二章,分别从“黄河”诗歌新变的特征与成因两个方面论述魏晋南北朝时期的“黄河”诗歌是如何从萌芽走向新变,并呈现出全新的艺术风貌。第三章,在多重因素的共同作用下,古代“黄河”诗歌至唐代达到了全盛的繁荣局面。从这一时期“黄河”诗歌生成的历史环境、艺术风貌、表现主题三个方面论述隋唐“黄河”主题诗歌的繁盛与演进。第四章,“黄河”诗歌在宋代迎来新的繁盛阶段。立足于时代背景下,从“黄河”诗歌的嬗变以及嬗变的时代动因两个层面,论述宋代“黄河”主题诗歌如何在继承前代的基础上,进一步开创了“黄河”诗歌书写的新局面。第五章,从彰显先秦至两宋文人的精神风貌、呈现“黄河”诗歌中的民族精神、映照中华民族共同体构建的历史进程三个方面分析先秦至两宋“黄河”主题诗歌演进研究的价值与意义。总之,“黄河”诗歌是中华传统文化中重要的组成部分,在文学史上也具有重要的地位。通过对先秦至两宋时期“黄河”主题诗歌的演进研究,可以深入地认识“黄河”诗歌生成与发展的过程,同时也有助于我们理解与把握黄河文化的精髓。

关键词： 阿波利奈尔   诗歌与音乐   现代性lli  

摘要： 纪尧姆·阿波利奈尔（Gu一帜。他不仅从文本角度展现诗歌与音乐密不可分的关系，还深入探索诗歌与音乐的深层次结合，大胆创新诗歌的写作方法。

摘要： 李商隐被清代士人叶矫然称誉为“晚唐第一人”(《龙性堂诗话初集》)。关于李商隐诗歌的风格特征，元好问在《论诗绝句三十首》其十二中评价道：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。”由此可见，李商隐的诗歌美丽绮丽但又迷离恍惚，尤其他的《无题》诗，更是把命题有意隐晦，造成索解纷纭的结果。

关键词： 菲利普·拉金   诗歌   日常生活书写   美学  

摘要： 菲利普·拉金是英国文坛声名显赫的诗人,被认为是继T.S.艾略特之后20世纪最有影响力的英国诗人,他的诗歌以口语化的语言把日常生活中平凡普通的景象刻画得通俗逼真,勾勒出上世纪中叶英国社会的生活全景。拉金的诗集《较少受骗者》获得了《泰晤士报文学增刊》的极力赞赏,并被列为年度最佳图书,《降灵节婚礼》则是其最畅销的诗集,奠定了拉金在诗坛的地位。其后《高窗》的出版代表着拉金的诗歌创作逐渐走向成熟。拉金的诗句多以自然变化或都市风貌为背景,与现代人的生活相联系,描述普通人平凡的生活日常,批判生活现实的丑陋,展现出日常生活最真实的风貌,引发广大读者的情感共鸣,被英语诗歌大师德里克·沃尔科特称为“写平凡的大师”。此前,国内外学者对拉金个人经历及其诗歌中的孤独、异化主题和死亡意识做了大量研究,从诗歌结构和文体形式等角度讨论其诗歌的写作特征的也不在少数;相较而言,少有学者关注到拉金诗歌对日常生活的刻画及其背后的美学价值。因此,本论文拟以拉金诗歌里的日常生活描写为切入点,分析其诗作里的日常生活审美化现象,挖掘其背后的审美价值。 本论文共五章。第一章是引言,该章主要介绍菲利普·拉金的生平及文学成就,回顾国内外学者对拉金的研究,并说明本论文的结构和研究思路。 第二章针对拉金诗歌中大量日常生活实践的描写,从陌生化手法、突显感官感知以及对各种关系的刻画这三个方面剖析拉金的作品是如何将平凡的日常生活实践变成了审美对象。 第三章和第四章从日常生活美学角度揭示拉金诗歌里日常生活描写背后的美学价值。第三章探讨拉金诗歌中日常生活描写带给读者的情感审美体验。拉金诗歌对个人日常生活琐事的记录、对死亡的描写、对平凡事物的呈现,让读者既感受到人生的空虚与忧虑,又体味到生活中随处可及的小确幸。拉金诗歌对城市生活的描写则令读者感知到城市人的精神困境,单调乏味的工作使人厌倦,城市空间让人压抑焦虑,信仰的缺失带给人困惑与恐慌。此外,拉金诗歌中还有许多关于自然现象和自然环境的描写,这些内容令读者对四季变化产生伤感,同时也让读者看到自然受到伤害时产生内疚与悲愤的情感。 第四章从社会批判的角度分析拉金诗歌中日常书写的美学价值。拉金诗歌的日常生活书写是一种消极美学,通过对商品经济和城市发展进程中阴暗面的批判与揭露,拉金诗歌使读者看到现代人扭曲的金钱观与消费观,发现商品逻辑对日常生活的控制,意识到工业生产、人类活动、城市化发展对环境的戕害,完成了审美价值中的道德教化功能。 第五章总结全文,再次强调拉金诗歌对日常生活审美化书写能够激发读者的情感共鸣,具有一定的道德教化功能,能够引导读者发现身边的美好,享受普通平凡的幸福生活,具有高度审美价值。

摘要： “四人帮”被粉碎以后，文艺界结束了百花凋零、万马齐喑的局面，尤其是党的十一届三中全会以来，乘着思想解放的东风，文学发展迎来了低谷后的高峰，文坛涌现了大量优秀的文艺作品，其中诗歌的成就令人瞩目，朦胧诗就以全新的面目震动了文坛。然而，伴随着诗歌繁荣的却是理论批评的贫瘠，关于新时期诗歌的讨论文章虽时有发表，但仍呈零星、散发的趋势，并不系统，更侈谈深入，理论批评相较于文学创作处于滞后的境地，一定程度上阻碍了新时期诗歌的发展。

摘要： 吴少东的诗歌，几乎都是从日常中来，且入口偏小，常常是从自己开始，绕了一圈，又回到自己身上去。这个与城市（合肥）同呼吸共命运的诗人很清楚：世界那么大，要找到非我莫属的土地，只能回到诗歌里；在诗歌的魔法棒下，日常性也会孕育出形而上，小也能变幻出丰富与辽阔。不同于那些固守于传统幻想、以忽视生活为代价进行凌空抒情的诗人，吴少东一开始就将目光牢牢地挂靠在当代生活上，结合个人经历，探问熟悉的事物，所以他的诗始终拥有一层及物的底色。及物，使他的诗变得可靠，亦使我们在阅读时心领神会：没错，这就是当下的生活，你我都在经历着。如果说，

关键词： 冯娜   还乡诗歌   文化身份   少数民族  

摘要： 在中华民族多元一体的整体格局下,少数民族诗人离开故乡后,往往面临着文化流散现象以及民族文化身份认同焦虑。这一现象在全球化浪潮席卷、中国经济高速发展的当下尤为突出。作为第三代少数民族诗人,冯娜(白族)身上有着白族、藏族、纳西族等多民族生命体验,成年后又在汉族粤语聚居区学习、工作并定居,文化环境的转变使她难以确认少数民族文化身份。她通过诗歌“精神还乡”,确立起少数民族文化身份认同,并将时代与主流文化赋予的多元文化身份融入动态建构之中,使诗歌达到保留民族特质与观念与时俱进的平衡。 本文结合社会历史批评,运用身份认同、诗歌地理学相关理论,依托《云上的夜晚》《寻鹤》《无数灯火选中的夜》三本诗集进行文本细读,从冯娜的还乡诗歌出发探究其文化身份认同与建构的过程、特点和意义。主要包括四个部分。第一部分以全球化时代的文化流散和身份焦虑现象为切入点,论述冯娜诗歌中乡愁与还乡意识的体现,通过地域文化诉求的抒发确立起少数民族文化身份的认同。第二部分为跨文化身份的动态建构,诗人的还乡诗歌实现了多元文化身份的共存与平衡,在自然、女性和生死观念上体现出价值观融合。第三部分为文化身份建构的特点与反思,诗人对民族文化的现代化表达和以诗人身份进行的主动建构是其特色,但温和的身份对立也造成了民族特色的减弱。第四部分为全球化视域下文化身份建构的表现、路径和意义,新时代身份言说面临着机遇与挑战,具有辩证视野和民族意识的文化身份建构对诗人自身发展和民族文化传承有着重要意义。 冯娜在诗歌中还乡,对复杂多元文化身份进行动态建构,实现继承少数民族诗歌特色和诗歌观念与时俱进的双重发展。