关键词： 红色诗歌   教育功能   革命文化   新民主主义革命  

摘要： 新民主主义革命时期红色诗歌承载和发挥教育功能具有鲜明特点和独特优势。从理论维度探源,新民主主义革命时期红色诗歌教育功能具有自发性与客观性、多样性与整体性、广泛性与条件性等性质特点,它们共同构成了和谐共生、相辅相成的集合体。从历史维度审视,新民主主义革命时期红色诗歌贴近大众、立意高远、传播广泛的优势使其具有并实际发挥了教育功能。从实践维度剖析,有效发挥红色诗歌教育功能必须符合个体身心发展规律、符合社会发展的方向和要求、符合传递社会正能量的价值取向、符合受众的理解逻辑。

关键词： 存在主义哲学   抒情主体客体化   坚守初心  

摘要： 从《击木而歌》到《时间之间》,辽宁诗人李皓的诗歌创作无论是思想意蕴,还是写作技巧、意象的使用与重组等都发生了较为重大的改变。李皓打破了以往诗歌写作的范式,诗歌中注入了存在主义哲学思辨色彩,早年的直抒胸臆也逐渐转变为抒情主体客体化,诗歌更加注重词语的搭配,意象的使用和重组。多年来,李皓一如既往地践行着自己诗歌创作的初心与使命,其诗言之有物,不无病呻吟,不矫揉造作。李皓诗歌在坚守中不断探索突围,开始呈现出新异的艺术品质与审美风格。

关键词： 叶赛宁   《我不叹惋   不呼唤   不哭泣……》   20世纪俄罗斯诗歌   诗歌艺术特色   叶赛宁精神危机   文本间联系  

摘要： 抒情诗《我不叹惋,不呼唤,不哭泣……》(1921)是叶赛宁精神危机初期的代表作,该文拟从音韵色彩、布局谋篇、抒情言志、文本间联系四个角度来分析诗歌的艺术特色,结合诗歌的创作背景及诗人的创作理念,发掘诗歌的艺术内涵。诗歌以抒情之“我”为话语主体,立足过去与现在的时间维度,诠释了春天与秋天、青春与苍老(心灵苍老)、生与死的对立主题。全诗音韵和谐优美,主题鲜明突出,抒情之“我”经历了自我安慰、不满现状、追忆青春、妥协祝愿的心绪转变,在哀伤的基调下铺陈了温暖的底色,以真挚的情感引发读者共鸣。诗人的创作灵感源于果戈理的小说《死魂灵》(1842),所成之诗又在帕乌斯托夫斯基《生活的故事》(1945—1963)、路遥《平凡的世界》(1986)中留有印记,足见诗歌隽永的艺术魅力。

关键词： 学科核心素养   语言实践活动   以写促读   直觉思维   思维品质   言语经验   课程性质   课程目标  

摘要： 《普通高中语文课程标准(2017年版2020年修订)》在“课程性质与基本理念”中提出通过自主的语言实践活动培养高尚的审美情趣。在“学科核心素养与课程目标”中具体表述为“学生在丰富的语言实践中……形成个体言语经验”“通过语言运用,获得直觉思维、形象思维、创造思维的发展”;“促进思维品质的提升”;“形成正确的审美意识、健康向上的审美情趣与鉴赏品位”

关键词： 日本曹洞宗   觉浪道盛   弘法   日本长崎   东皋心越   诗歌创作   三大维度  

摘要： 东皋心越(1639-1695),俗姓蒋,字心越,号东皋,法名兴俦,浙江浦阳人。他八岁剃度出家,初参觉浪道盛,后师阔堂大文,为曹洞宗第三十五代法嗣。清康熙十五年(1676),他受日本长崎兴福寺住持澄一道亮之邀东渡,在长达19年的时间里历经坎坷,弘宗扬教,后于水户创建寿昌山祇园寺,被奉为日本曹洞宗寿昌派开山祖师。而诗歌作为记录心越浮生印记的原始资料,为我们提供了最为真实、最具价值的文献参考。结缘僧俗、琴禅并弘、标宗立派,是心越异域弘法的三大维度,并在其诗歌创作中得以充分呈现。

关键词： 水西庄   古代诗歌   杭世骏   私家园林   查为仁   经学家   富甲一方   名震一时  

摘要： (接上期)五、重视诗书传家查氏是天津“富甲一方”的大盐商。查氏于康雍年间斥巨资营造私家园林水西庄。查日乾与其子查为仁、查为义、查为礼借水西庄延揽天下名流学子。名震一时的经学家、史学家、诗坛领袖如杭世骏、万光泰、陈仪、刘文煊、汪沉、英廉等人都曾寄居水西庄。

关键词： “一带一路”区域文化共同体   新丝路诗歌   传播   现代性   形塑  

摘要： 新丝路诗歌所蕴含的中国“天人合一”审美理念契合现代精神,形成了中华民族特色的现代性,重塑了丝绸之路起点的本地经验共同体。这些创作者与行动者以诗歌共情传播凝聚起中华民族思想感情形成了情感共同体;以人民为中心的主流创作、个体主体性的自由创作和学术性创作相结合的生产机制建构了不同的创作共同体。要推动这些情感共同体、创作共同体走向“一带一路”区域文化共同体,需要保持现代性在场形塑传播共同体——加快跨文化传播主体的现代转型、弘扬跨文化对话“间在”的民族精神、调整新丝路文化公共领域的情感结构及搭建国际艺术生态系统。

关键词： 中国故事   海外传播   古典意象   班婕妤  

摘要： 讲好中国故事的关键在于故事的“融入性”。以中日诗歌中的班婕妤故事为例,考察中国古典意象在跨文化语境中的书写与传播,发现中国诗歌多侧重于塑造班婕妤的贤妃形象,背后隐含着儒家思想;日本汉诗则聚焦于放大其“哀怨”形象,折射出日本文学“脱政治性”的传统。中日诗歌中呈现的差异,既基于两国文化传统的差异,也是中国古典意象融入异国文化语境的结果。中国故事要“走出去”,关键在于立足海外受众的文化关注点,通过双向影响和融合实现与海外文化的交流互鉴,提升中国故事的海外传播力和影响力。

关键词： 老师   乡镇中学   《死亡诗社》   青年教师   诗歌创作   选修课   大道理  

摘要： 文珠老师被分配到这所乡镇中学刚满一学期,校长就要求30岁以下的青年教师都开一门选修课。分配给文老师的,是诗歌创作课。为了备课,文老师买了很多有关诗歌创作入门的书,又去看了电影《死亡诗社》,学习里面的基廷老师是如何上诗歌创作课的。然而,一到课堂上,看到这群乡下孩子亮晶晶的黑眼睛中,有质疑,有期待,又有一丝讪笑,文老师满腹的大道理怎么也说不出来。她只好转身在黑板上写了四个大字“我的奶奶”,然后交代:这就是我们今天诗歌创作的标题。

关键词： 布宁   诗歌   人与自然   同源   共生   审美共鸣  

摘要： 该文以布宁创作的诗歌为主要研究对象,从审美角度入手,分析布宁作品中的人与自然的主题,论述了他的诗歌创作中不同的意象特点,并从中寻找布宁诗歌在当代的现实价值和意义。论文从审美角度细致分析布宁诗歌作品的表达方法与艺术效果,体会诗人的情感,通过类比,结合东西方的哲学思想和艺术作品,体现布宁诗歌中人与自然这个永恒主题的必要性,进一步提高读者对人与自然关系的关注度。最后总结归纳其对当代的价值和启示。希望通过对其诗歌创作中人与自然的同源与共生研究,为人类审美求同存异、建构美学共同体提供新思路。由此得出,在布宁不同阶段的创作中,他的诗歌从早期的浪漫主义走向现实主义,无不寄托着他的美学追求。而他这种立足于全人类的审美共同体意识,更是深深注入字里行间,带给我们一场别致的审美共鸣盛宴。