关键词： 北宋诗坛   传承与回响   唐庚   苏轼   接受研究  

摘要： 苏轼与唐庚同为北宋眉州人，且均曾贬谪惠州。唐庚对苏轼诗风极为推崇，时人誉其为“小东坡”。本文旨在探讨唐庚对苏轼诗歌的接受机制，主要从三个层面展开：在创作实践层面，唐庚通过化用苏轼诗歌文本，展现了对其诗歌的深刻理解；在诗学理念层面，唐庚不仅继承了苏轼“随物赋形”的自然观与“万物皆诗料”的主张，还进一步发展了苏轼重视实用观念的诗学思想；在精神品格层面，唐庚在谪居惠州期间的诗歌中，表现出与苏轼“此心安处是吾乡”相似的豁达情怀。

关键词： 钱谦益   列朝诗集   广东诗歌   选录   批评  

摘要： 钱谦益的《列朝诗集》是明清之际极具影响力的明诗总集,在明代诗歌研究中占据重要地位。《列朝诗集》对广东诗歌的选录与批评,既承载着钱谦益保存文献的史学使命,也反映了地域文学与时代思潮的深层互动。 从诗坛的边缘到诗坛的主流,明代广东诗歌的发展是值得关注。元末明初,孙蕡、王佐等“南园五先生”结社抗风轩,力矫元季绮靡,以雄直古健之调开岭南诗派先河;明中叶,陈献章以心学入诗,标举“性情”与“自然”,其“陈庄体”打破台阁体桎梏,成为晚明性灵文学先声;嘉靖以降,黄佐及其弟子梁有誉、欧大任等融入复古思潮,在全国诗坛确立岭南诗派地位;明末乱世中,韩上桂等诗人以笔写史,延续岭南诗派之传统,岭南诗歌已蔚然壮大。钱谦益敏锐捕捉这一脉络,收录二十六位广东诗人,既凸显孙蕡“开派”之功、陈献章“性情”诗论的突破性,亦通过黄佐、黎民表等展现岭南诗学与中原主流的交融,为岭南诗史构建了清晰的发展谱系。 在编纂思想与体例上,钱谦益以“以诗存史”为核心,仿《中州集》“以诗系人,以人系传”,却通过“止于丁集”的特殊编排暗寄复明之志。全书以时间为经,地域为纬,广东诗人的收录呈现鲜明特征:广州为广东诗歌发展的核心区域,收录广东诗人大多集中在明中叶时期,这一时期广东诗歌发展最为迅速,影响力也不断提高。陈献章、孙蕡、黄佐等核心诗人的作品占比突出,文献来源涵盖藏书、采诗、借书等途径,使明代广东诗坛的多元面貌得以留存,展现了明代广东诗坛从草创到繁荣的轨迹。 批评实践中,钱谦益既通过小传褒贬诗人,如肯定陈献章“性情”诗论,强调梁有誉未深染复古派习气,又引用时人评价佐证观点,形成主客观结合的批评体系。与朱彝尊《明诗综》相比,《列朝诗集》虽收录诗人数量较少,却以存诗丰富、小传生动取胜,而《明诗综》广收诗人而少存诗作,二者在体例和批评角度上互为补充,共同勾勒出明代广东诗歌的完整版图。 该书选录与批评的意义在于勘正文献谬误,如辨正孙蕡生平记载,补正史之阙;通过广东诗人作品留存,展现明代社会风貌与地域文化互动。然其局限亦不容忽视:万历以降,区大相、邝露等岭南名家因钱谦益“遗民不录”原则或个人偏好被遗漏,导致晚明广东诗歌的全貌无法完整呈现;且受吴人本位身份认同和诗学理念的影响,选录诗人诗歌时存在个人情感倾向性而降低了一定客观性。 总体而言,《列朝诗集》对于广东诗歌的选录与批评有着值得肯定的价值。它不仅将岭南诗派纳入主流诗歌叙事,通过选录与批评展现岭南诗歌的美学价值,更展现了易代之际士人以诗存史的文化自觉。 通过《列朝诗集》对广东诗人诗歌选录和批评的研究,我们不仅见证广东从“南荒”到“人文渊薮”的转变,广东诗歌从边缘到主流的发展,也可以看到钱谦益诗学思想——其对“性情”的推崇、对复古派的辩证态度,为理解明代诗学思潮嬗变提供了独特视角。更重要的是,《列朝诗集》对于广东诗人诗歌的选录,让众多中小诗人及其创作免于湮没,为后世还原了一幅鲜活的明代广东文学图景,推动学界重新审视广东诗歌在明代诗歌史上的建构力量与独特贡献。

关键词： 传统诗歌文化   高中语文   诗歌教学  

摘要： 诗歌是中华优秀传统文化中的重要组成部分，是历代先贤智慧与情感的结晶，承载着深厚的历史积淀与文化底蕴。将传统诗歌文化应用于高中语文诗歌教学，有助于丰富教学内容，强化审美教育与情感教育，促进学生的思维塑造与传统文化的传承，对培养学生的语文核心素养具有积极意义。文章阐述了传统诗歌文化的内涵，探讨了其在高中语文诗歌教学中的价值，并提出相应的应用策略，旨在将传统诗歌文化融入高中语文诗歌教学，提升诗歌教学的质量，为学生文化素养与综合能力的发展提供有力支持。

关键词： 刘禹锡   视觉书写   诗歌  

摘要： 视觉书写即对视觉对象、角度、空间等的文字表达。刘禹锡诗歌中有较为丰富的视觉书写文本,记录了刘禹锡的所见所思,具有一定的研究价值。 从对象的选择上看,物理特性限定了视觉选择的范围,使刘禹锡诗歌中出现较多阔、大、动态的和颜色鲜艳的事物,视觉书写对象的选择因此呈现出一定的被动性。同时,部分观看对象与刘禹锡的人生经历、情感异质同构,比如“水”摹写的平直线条与刘禹锡通达的心态,露珠与生命的即将消逝。这些观看对象因适于情感的表达被主动选择和书写。在色彩选择上,绿色和红色传达出明媚和热烈的视觉感受,适用于刘禹锡乐观昂扬的情绪表达。 在视角上,刘禹锡书写被遮蔽的视觉。他刻意关注遮挡视觉的物理障碍,主动书写朦胧的画面。眼疾也在一定程度上模糊、遮蔽了刘禹锡的视觉。在这种条件下,他将视线聚焦到在病眼可见的地方,积极占有眼前的美好风光。同时,通过镜子、光影等观看介质的构建,远在天边的事物变得触手可及,这展现出刘禹锡积极的处世观。 在视觉空间的建构上,刘禹锡以游目观看自然风光,在观看时与事物保持一定的距离,建构出从旁欣赏的艺术景深。在书写艺术空间时,刘禹锡通过对园林中事物的位置铺排展现寻幽之心。放眼眺望时,刘禹锡还通过对京城的回望构建贬地与京城的空间。此外,刘禹锡积极投入世俗生活,书写和表达人间的各种情感,关心民生,这使他虽有远望的姿态,却呈现出进入现世空间的效果。此外,他还以象外的视角书写超越世界,通过留白、延伸与改造等方式展现出对视觉之外境界的艺术追求。 刘禹锡诗歌的视觉书写影响深远,从审美的层面上看,他逆转了传统“悲秋叹老”的审美范式,挖掘和欣赏迟暮之美。在文学上,刘禹锡倡导和践行“定而得境”的创作观念,其视觉书写还以其对身体的关注和独特的遮蔽视角展现了中唐求变的诗歌创作之风。

关键词： 抗战诗歌   黄河意象   民族精神   象征   文化记忆  

摘要： 抗战诗歌中的黄河意象根植于其作为文明之源、精神之魂与家国之象的历史积淀，在战时特殊语境下完成了从自然地理符号到文化政治符号的升华。黄河意象具有三重象征系统:作为“苦难—悲怆的承载者”，它凝聚民族集体创伤;作为“力量—抗争的怒吼者”，它转化为抗战的精神号角;作为“希望—复兴的守望者”，它寄托民族新生的愿景。这三重维度共同构成了“受难—反抗—新生”的完整叙事逻辑，诗歌通过诗学实践将古老文明符号转化为现代抗战图腾，既极大地凝聚了民族认同，为全民族抗战提供了精神动力，也深刻体现了文学在历史建构中的能动性。

关键词： 美刺”“比兴   白居易   讽喻诗   现实主义  

摘要： 白居易是唐代现实主义诗人，是“元白诗派”的核心人物。他提出了“美刺比兴”的诗歌创作理论，并创作了大量的讽喻诗，对当时的社会现实和民生疾苦进行了描绘和批判。从梳理“美刺比兴”诗歌理论的来源和内容入手，从理论来源、创作方向以及诗作特点三个方面，探索白居易“美刺比兴”诗歌理论的深刻价值以及本理论在其诗作中的体现和特点。

摘要： 古代诗歌是一种很美的文学样式，它具有内涵丰富、语言凝练、韵律优美、情感丰富等特点。开展古代诗歌阅读教学，不仅是帮助学生培养审美能力、提升文学素养的有效方式，而且是传承中华优秀传统文化的重要途径。本文将介绍一下在古代诗歌阅读教学中培养学生审美能力的三个措施。