关键词： 后朦胧诗   后新时期   社会象征   九十年代诗歌  

摘要： 一、总体性视野的消失?自“新时期”尤其是“朦胧诗”以来,中国当代诗歌就被赋予了崇高的文化政治功能,虽然在“后新时期”和“后朦胧诗”阶段受到一定程度的反驳,但这一有关新诗的社会关怀或者说社会表现的文化想象并没有完全终结,而是以多种形式得到表现。在“九十年代诗歌”自我辩护的语境当中,它表现为“在‘自由’与‘关怀’之间”(王家新语)的张力,也表现为“历史的个人化”与“语言的欢乐”(臧棣语)之间的平衡与配合,并以“个人化历史想象力”(陈超语)的诞生为最终的艺术表现形式。

关键词： 建安七子   刘桢   梗概多气   动多振绝   忧生之嗟  

摘要： 刘桢,建安七子之一,其文学成就主要体现于诗歌,尤其是在五言诗的创作方面。曹丕评价刘桢“其五言诗之善者,妙绝时人”,钟嵘在《诗品》中将刘桢的诗歌列为上品。刘桢的五言诗题材大多为咏物、酬赠、游宴之类;在艺术风格上形成了梗概多气、动多振绝的独特个人风格;在思想内容上,刘桢在其五言诗中寄寓了忧生之嗟。

关键词： 闻一多   诗歌   绘画   跨学科  

摘要： 闻一多在新诗建设过程中提出“三美”理论,其中的绘画美理论将同根同源的诗与画两种视觉艺术有效融合。闻一多以画家的敏锐眼光创作诗歌,将诗歌中抽象的情感化无形为有形,更容易让读者产生共鸣。闻一多通过将绘画中的色彩入诗,用绘画线条勾勒诗歌,用绘画构图建构意境,实现诗与画的沟通。他将中西方绘画理论引入诗歌的理论与实践,这对研究艺术与文学的跨学科问题具有借鉴意义。

关键词： 书法   诗歌   美术   音乐   舞蹈  

摘要： 书法是艺术之根,是文化之魂。它与诗歌、美术、音乐、舞蹈等艺术有密不可分的关系。书法的抒写有情感的注入、意境的再现、诗意的表达。书法的造型先天具有画形、画境、画意。书法是无声的音乐、笔尖的舞蹈。书法有节奏、韵律,有姿势、姿态,有神情、神采。探索其他艺术与书法的关系,更有利于研究书法。

关键词： 章甫   《半崧集》   接受   传播  

摘要： 章甫《半崧集》是中国台湾当地文人创作的现存最早的一部诗文别集。其中,《论诗》九首全面梳理了自先秦至清代诗歌的发展脉络,提出温柔敦厚是诗歌之源、写诗须先树立清高品格、诗写性情等主张,代表了章甫对中国古典诗歌发展史的接受和评价;《论古》十二首主要书写了为国殉难的忠臣的可贵品质,代表了章甫对中国古典诗歌咏史怀古传统的继承以及对中国历史的体认;《苏长公赏心十六事》十六首则反映了章甫对以苏轼为代表的中国传统文人随缘放旷的生活方式的认可。上述三套组诗集中反映了章甫对中国古典诗歌传统的接受情况,也标示着我国古典诗歌传统在东南海疆的有效传播。章甫主要通过家课、设教里中、编撰文集三种方式传播古典诗歌传统,为当时台湾地区科第士子的培养做出了重要贡献。

关键词： 育邦   古典审美   现代超验   新世纪   汉诗  

摘要： 2009年,育邦出版诗集《体内的战争》,时隔两年又完成《忆故人》(2011),近几年《伐桐》(2019)、《止酒》(2023)两部诗集相继问世。作为二十一世纪“70后”青年诗人的代表,他的创作赓续了二十世纪八九十年代以来民间写作、知识分子写作的积极影响,并跳出二者相异的诗学理念,回归语言的本体追求,建构幽暗意识中对绵延的形而上学观照,勘探古典情结与现代哲思融合的“镂空美学”,其江南书写中的地方性、地域写作与汲取道禅智慧为代表的中华古典文脉意蕴,共同塑造了古今交融与时空跨越、口语与诗语、抒情性与哲理性合一的“超验”书写,有效拓宽新世纪诗歌的审美空间,彰显出新世纪汉语诗歌的独特诗艺与当代追求。

关键词： 新时期   诗歌   多元化  

摘要： 新时期诗歌创作展现出多元性、包容性和流变性。诗歌随着时代变迁而不断演进,体现了诗歌艺术的活力和生命力。这种多元化艺术探索不仅是对传统现实主义精神的传承与深化,也是对诗歌艺术本体的回归与拓展,新时期诗歌为我们提供了丰富而深刻的艺术经验和思考,并呈现出诗歌艺术的独特魅力和时代价值。

关键词： 陈维崧   考论结合   《陈维崧诗歌研究》  

摘要： 陈维崧是清初文坛上的诗文大家,郭超博士的《陈维崧诗歌研究》选择陈维崧的诗歌创作为研究对象,用考论结合的研究方法,从历史—文化的视角进行了全面深入研究。《陈维崧诗歌研究》既显示出作者扎实深厚的文献学动力,又表现出作者字斟句酌的文本细读功夫以及敏锐细腻的审美感悟力,使得陈维崧诗歌研究在广度和深度上都有所突破。

关键词： 清代   台湾地区诗歌   东吟社   诗人心史  

摘要： 《台湾诗乘》是连横编纂的关于台湾地区诗歌发展的文学简史。它以史系诗、以诗见人,收录了从清初到乙未之役前后大约250位诗人的千余首诗作,颇有助于理清有清一代台湾地区诗歌的发展脉络。内地赴台诗人组织了“东吟社”,频繁联社、持续唱和,承继中国古典诗歌传统的同时开启了台湾地区诗歌发展的广阔前景。诗歌作为情感寄托的载体,更反映着不同历史时期诗人的心曲隐衷。从这个角度而言,《诗乘》不仅是对台湾地区诗歌发展史的记录,也是对250余年间宦于斯、寓于斯、生长于斯的诗人“心史”之呈现。

关键词： 宋祁   北宋诗学   诗歌革新   情性观  

摘要： 宋祁作为“后西昆派”的代表诗人之一,延续了宋初诗歌“吟咏一己情性”的观念,以作诗为“娱情乐事”。他对“吟咏情性”内涵的开拓与革新派理念展现出了共同的方向,即要求“情”之“实”与“广”,尤其是对“怨情”的接纳。衰病、徙边、毁谤构成了宋祁诗歌“牢骚”的主要内容,促使其走向“发愤抒情”,提出“穷踬其命”论。宋祁追求“中和雅正”的审美理想,在“吟咏情性”之外,他关注到了诗歌“内导情性”的作用,契合了北宋后期黄庭坚及理学诗派的诗歌“情性观”。