关键词： 抗战新诗   《中山日报》   民族形式   知识生产  

摘要： 1940年前后展开的关于“民族形式”问题的讨论是一次涉及诗歌、音乐、美术等多个领域的文艺论争，其影响力辐射全国。然而，既往文学史研究与学术探讨多聚焦于延安、重庆等核心地域，对其他地区文艺界在文艺“中国化”“大众化”进程中的理论贡献与创作实践鲜有触及。抗战时期，广东地区的《中山日报》开展了关于“民族诗”问题的讨论，致力于诗歌民族化现代形态的构建与理论基础的挖掘。该报积极培育岭南新诗力量，搭建起展示抗战诗歌“民族形式”探索成果的公共平台。依托抗日救亡的宏大叙事背景，《中山日报》借助评论、专栏、报道等多元媒介，不仅塑造了富有时代特色的诗学观念，还广泛传播诗人佳作，促进了符合抗战需求的现代新诗知识的生成与流播，从而成为透视新诗在“南中国”区域传播生态与接受机制的关键窗口。

摘要： 群文阅读，即多文本阅读。群文阅读教学，即教师在一个单位时间内指导学生阅读相关联的多个文本，通过梳理整合、拓展联系、比较异同等，促使学生在多文本阅读过程中关注其语言特点、意义建构、结构特征以及写作方法等，从而使阅读由原有的读懂“一篇”走向读通“一类”。在实际课堂教学过程中，群文阅读教学呈现以下几方面的特点：其一是丰富阅读材料。学生在学习过程中往往会阅读除教材课文以外的其他文本内容，增加了阅读量。其二是整体性思考。学生在学习过程中需要对于相关文本的要素进行理解、分析、提炼、重新归纳整合，以达成对群文文本的整体性理解。

摘要： 纵观朱朱的诗歌，批判性始终是贯穿其作品的核心特质。随着创作实践的不断深入，这种批判性呈现出愈发多元且深刻的面貌。这些批判最终都汇聚于一种形而上状态——对“凝滞”状态的批判。“凝滞”状态在不同诗歌中有着不同的表现，总体而言，它是指一种苟安于现状的昏睡状态。这种状态是“有一种空虚/不同于贫困与绝望的滋味，/很像一座铺满天鹅绒的监狱，/或者是显贵们居住的带喷泉的医院”（1）。

关键词： 《李白诗集》   诗歌标题   地名翻译  

摘要： 日本学者小畑薰良翻译出世界上第一部英文版《李白诗集》。译者用多种技巧翻译了李白诗歌标题中的地名。译者用省略、保留、替代法翻译了50%文本中含有地名的诗歌标题，用直译法翻译了另外50%的标题。译者删除原诗标题中的地名，有助于凸显原诗标题的核心信息。译者保留原诗标题中的地名但改写标题语义，有助于清晰地呈现原诗的主旨内容。译者用其他地名替代原诗标题中的地名，有助于显化原诗独特的地名信息。译者以多种表述样态直译原诗标题中的地名，有助于展现原诗标题中地名的异国情调。

关键词： 现代诗歌   创作方法   技巧  

摘要： 中国是诗的起源，也是诗的国度，诗歌可培养人们生活情趣、丰富精神世界、净化心灵，也是提高精神境界的重要载体。现阶段，文学创作流派较为多元化，现代诗歌作为文学作品的重要组成部分，其中蕴含丰富的意境与内涵，需要我们重视对现代诗歌的欣赏与创作，感受诗歌魅力，形成良好审美鉴赏能力与创造美的能力，逐步增强自身文学素养。本文首先分析现代诗歌创作的意义，探究创作的基本原则，最后分析具体创作方法，利用学会立意、掌握抒情技巧、注重节奏与旋律及把握诗词分行技巧的方式，掌握多样化诗歌创作路径，激发创作灵感，养成良好创新创作能力。

摘要： 钱基博在论吴梅时语及南社,即有“就其铮铮者而论,亦足各自成家”的判断,并举出社中诗文尤著者有“慈利吴恭亨悔晦、醴陵傅熊湘钝根、成都吴虞又陵、吴江陈去病佩忍、柳弃疾亚子、泾县胡玉蕴朴安”,又列诗、词、金石书画、曲等各艺术门类之佼佼者十人1,以证南社人才之夥。然则其中如吴恭亨、傅熊湘、胡朴安等人的文学成就皆被学界所忽视。傅熊湘为湖南醴陵人士,与李澄宇、姚大慈、姚大愿、谢晋并称湘中五子,诗文词皆工,颇为时流所重,吴恭亨曾言:“近百年湖南文学家,曾文正外,大之者湘绮楼,而傅熊湘钝安裒然名后劲,洞庭衡岳间称者一口无异辞云。”2吕思勉曾有诗二首题其手迹,其二:“茫茫禹迹记探奇,俊逸清新百首诗。

关键词： 小学语文   现代诗歌   格律节奏   声韵   教学策略  

摘要： 音义节奏与音律声韵是现代诗歌的语言基础。在中国现代诗歌的演进历程中，对格律、节奏、声音等议题的探讨时隐时现地穿插其间，推动了现代诗歌形式意识的觉醒与成熟。文章围绕对现代诗节奏所阐发和解析的可贵理论，进行深入而细致的探讨，并将其中蕴含的重要思想精髓巧妙融入小学语文现代诗歌的节奏教学中。通过系统研究中国诗歌节奏声律的演变历程及其内在相互作用机制，旨在为学生提供一种新颖的视角，以使他们能够更加深刻地领悟诗歌所蕴含的节奏美感与声韵魅力。

摘要： 《色彩学》依据心理感知特征将颜色划分为三类，即以红、橙、黄为主的暖色调，以青、蓝为主的冷色调，还有以紫、绿、黑、白为主的中间色。按照该分类体系，可以应用于王维诗歌的色系研究中，分析诗作色彩词的组合规律，结合创作背景及情感，将诗歌中的色彩意象对应划分为三类。暖色调代表热烈、欢愉情绪，冷色调代表空寂清幽的意境，中间色属于平衡色，作用是构建整体画面。

摘要： 中华文学的历史长河波澜壮阔，诗歌作为其中最耀眼的浪花，蕴藏着千年的文化底蕴与人类情感。从古老的《诗经》《楚辞》开始，历经唐诗、宋词、元曲的辉煌，直至近现代，诗歌始终以其合辙的韵律和凝练的文字，描绘着世间万象，倾诉着人间悲欢。